Non si tiene conto del gusto. L’influenza, tuttavia, è un po’ più facile da misurare. Quali sono, ad esempio, gli album che hanno cambiato la storia della musica? Questi non sono sempre gli artisti? migliori, ma puoi sentire il loro impatto echeggiare attraverso la musica che seguì, plasmando generi come la disco e l'hip-hop e generando intere scene sulla loro scia. Potrebbero non piacerti? anche se spesso sono molto simpatici? ma non puoi negare il loro effetto, a differenza di come potresti discutere all'infinito, ad esempio, sulle migliori commedie romantiche di Matthew McConaughey o sui formati di pasta più versatili. Ecco alcuni degli album che hanno cambiato la musica per sempre.
Miles Davis,Tipo di blu(1959)
Miles Davis aveva pubblicato letteralmente dozzine di album quando iniziò a registrareTipo di blu. Le cinque canzoni furono completate in soli due giorni di registrazione nel marzo e nell'aprile del 1959, e la band di sei uomini, che includeva il sassofonista John Coltrane, non ebbe quasi nessun tempo per le prove. Da questa disinvoltura è emerso non solo l'album jazz più popolare mai realizzato? ha venduto almeno cinque milioni di copie solo negli Stati Uniti? ma un nuovo linguaggio musicale.Tipo di blurese popolare il jazz modale, che eliminò la tirannia delle progressioni di accordi in favore di un modo di suonare più libero e guidato dalla melodia. È anche, ovviamente, una brillante raccolta di musica.
Roberto Johnson,Il re dei cantanti Delta Blues(1961)
L'archetipo del fuorilegge musicale è più o meno nato con il bluesman Robert Johnson. Condusse un'esistenza misteriosa solo parzialmente illuminata dalla storia, e si dice che abbia venduto la sua anima al diavolo a un bivio in cambio di un talento musicale soprannaturale. Johnson ebbe poco riconoscimento durante la sua vita e morì nel 1938 all'età di 27 anni (un precedente inquietante per il "club dei 27", un'età alla quale sono morte molte star).Il re dei cantanti Delta Blues, una raccolta postuma delle sue registrazioni sparse, ha contribuito a insegnare a quasi tutte le rockstar degli anni '60 come suonare la chitarra.
Gli scarafaggi,Revolver(1966)
Almeno una mezza dozzina di album dei Beatles potrebbero rientrare in questa listaIl sergente Pepper?. Ma, pubblicato quando i Beatles passarono da artisti dal vivo a un'attività esclusivamente in studio, è il loro primo veroStranoalbum e quello che ha dato il tono a ciò che seguì. La manipolazione dei nastri, gli strani trucchi del microfono e l'amore di George Harrison per la musica indiana si sommavano a un suono che incarnava la controcultura degli anni '60. "Tomorrow Never Knows?", la traccia psichedelica finale, è stata utilizzata con effetti memorabili in aUomini pazziepisodio in cui Don Draper cerca di capire cosa interessa ai ragazzi.
I Velvet Underground e Nico,I Velvet Underground e Nico(1967)
Il cliché su questo disco parla della sua influenza: solo circa 30.000 persone lo comprarono nei primi anni dopo la pubblicazione, ma tutte quelle persone fondarono una band. Con la famosa banana disegnata da Andy Warhol sulla copertina e testi sull'uso di eroina, la prostituzione e ogni sorta di altre cose cattive all'interno, la reputazione dell'album crebbe sempre più mentre gli anni '60 si fondevano con gli anni '70. Il punk, l'indie e il rock alternativo non sarebbero gli stessi senza di esso.
2C6AGYH The Velvet Underground & Nico - copertina originale in vinile - The Velvet Underground & Nico - 1967dcphoto / Alamy Foto Stock
Elegante,Elegante(1977)
La disco è qualcosa che ti siedi e ascolti sotto forma di album? Forse no. Ma l'album di debutto degli Chic, la band guidata dalle menti del songwriting e della produzione Nile Rogers e Bernard Edwards, ha gettato le basi per un suono elegante e di grande, molto successo che ha preso il sopravvento nei nightclub per anni. Tutto, da Donna Summer alla techno più dura, è stato influenzato da ciò che Rogers ed Edwards hanno aperto la strada qui? più,Eleganteinclude "Everybody Dance", che è sufficiente per elevare qualsiasi album al livello più alto.
Kraftwerk,Trans-Europa Express(1977)
Potrebbe non sembrare un granché dalla copertina scarna, ma questa è una delle pietre miliari della musica elettronica. I Kraftwerk hanno iniziato a fare rock improvvisato?krautrock? negli anni '70 a Dusseldorf, prima di rivolgere la loro attenzione ai sintetizzatori e alle drum machine. Queste canzoni composte e gestite dal computer non solo furono un'ispirazione cruciale per la nascita della techno di Detroit negli anni '80, ma furono anche campionate in molti dei primi brani hip-hop.
Brian Eno,Ambiente 1: Musica per aeroporti(1978)
Il titolo piuttosto funzionale di questo album dà un'indicazione su cosa sia la musica ambient: paesaggi sonori atmosferici che sono abbastanza discreti da recedere sullo sfondo di uno spazio pubblico. Eno, il pioniere indiscusso del genere, ha compostoAmbiente 1dopo alcune ore irritanti all'aeroporto di Colonia ad ascoltare cose scadenti, irritantimuzakdiffuso dagli altoparlanti. L'etica ambient può essere ascoltata ancora oggi, anche se in un'incarnazione meno ponderata, nelle playlist lunatiche e basate sull'atmosfera sfornate da piattaforme di streaming come Spotify.
Madonna,Come una vergine(1984)
Registrato con il genio della discoteca Nile Rogers, fresco di collaborazione con David BowieBalliamo,Come una vergineè un colosso del pop che ha inventato gran parte del vocabolario concettuale della moderna pop star femminile. Il titolo provocatorio, così come l'immagine di copertina di Madonna in abito da sposa (che indossava anche nel video musicale della title track), ha sovvertito la dicotomia madonna/puttana della sessualità femminile e ha aperto la strada alle successive cantanti donne. lo stesso.
Eric B e Rakim,Pagato per intero(1987)
L'hip-hop è nato come musica da ballo suonata alle feste di quartiere, quindi non sorprende che ci siano voluti alcuni anni prima che si fondesse adeguatamente sotto forma di album.Pagato per interoera uno di una raffica di classica ?età dell'oro? dischi rap pubblicati alla fine degli anni '80, ma ciò che lo distingue è il rap di Rakim. Nel corso dei 45 minuti dell'album, ottiene ampio spazio per mostrare le sue rime interne e i complessi giochi di parole, un cambiamento rivoluzionario rispetto allo stile dei precedenti MC hip-hop, che si concentravano principalmente su testi semplici che incoraggiavano gli ascoltatori a fare festa. Ciò che oggi consideriamo un buon rap dipende in gran parte da lui.
Ragazze delle spezie,Spezia(1996)
Nel 1996 divenne chiaro che il mondo, in realtà,Veramentevoleva le Spice Girls. Il loro album di debutto,Spezia, in cima alle classifiche e venduto milioni di copie in tutto il mondo? e non c'è da stupirsi, dato che include successi realizzati in titanio come ?Wannabe? e ?2 Diventa 1?. Ha aiutato la band a reinventare il concetto di gruppo femminile in qualcosa di più femminista e incentrato sulle donne, e ha innescato un'ondata di imitatori delle Spice Girl. La musica pop non è più stata la stessa.
I colpi,È questo?(2001)
Gli Strokes e il loro formidabile album di debutto sono ormai abbastanza vecchi da poter essere guardati indietro con genuina nostalgia, ma è importante ricordare quanto fosse influente all'epoca. Come un defibrillatore messo attraverso un pedale di distorsione, queste canzoni brevi, taglienti e indimenticabili hanno fatto rivivere la musica rock, dando al genere almeno un decennio in più di vita tradizionale in cuiband come gli Arctic Monkeys e i Libertines fiorirono. Quell'era potrebbe essere giunta al termine, ma quei jeans attillati in fondo al tuo guardaroba sono una testimonianza del suo potere.
Kanye West,808 e crepacuore(2008)
Pochi prenderebbero in considerazione808 e crepacuoreIl miglior album di Kanye West, ma il fatto che sia il più influente diventa più forte di anno in anno. Registrato dopo la morte dell'amata madre di Kanye, Donda,808consiste in poco più che drum machine, sintetizzatori ghiacciati e canto fortemente autosintonizzato e profondamente emotivo. Eppure tutti questi elementi sono ormai inevitabili nell’hip-hop: Drake, il più grande rapper vivente, non riesce a sfuggire all’introspezione dei testi e l’autotune è ovunque. Considerando la stretta mortale dell'hip-hop sul pop moderno, è plausibile sostenerlo808sono le 21stil pezzo di musica popolare più influente dal punto di vista sonoro del secolo.
Il XX,xx(2009)
La tradizione degli XX sostiene che uno dei motivi per cui il loro suono è così silenzioso è perché tenevano molte delle prove di notte, quindi dovevano essere silenziosi per evitare di svegliare la gente. Quel suono, con voci sussurrate, chitarra echeggiante e leggere percussioni elettroniche, non era diverso da nient'altro in circolazione quando la band pubblicò il loro album di debutto. Da allora tutti e tre i membri hanno intrapreso una carriera da solista, ma è il loro primo lavoro che ha lasciato un segno innegabile nel pop e nell'indie degli anni 2010 e oltre.
Taylor Swift,Fearless (versione di Taylor)(2021)
Questo non è nemmeno un album originale? è una riproduzione più o meno fedele del secondo album di Taylor Swift,Impavido, che è stato pubblicato nel 2008. Secondo il talento di Taylor, è un bel disco pop, e il singolo principale ?Love Story? è un pezzo forte particolarmente notevole. Ma ciò che è veramente innovativo è che questo è stato il primo di una serie di album che ha registrato nuovamente per uscire da una disputa contrattuale con una vecchia etichetta discografica. Lo sfruttamento commerciale degli artisti rovina la storia della musica pop, ma qui Swift indica un modo per sfruttare le celebrità per vendicarsi degli abiti.
