Chaque année, à peu près à la même époque, des sites Web tels que Shortlist parcourent les acteurs du secteur.jeu.
Mais même si nous sommes toujours heureux de parler des films et des stars qui ont été à juste titre nominés, ce n'est pas ce qui nous anime le plus. Ce sont les rebuffades et les omissions choquantes qui suscitent le plus de réactions.
Rien ne fait grincer des dents un commentateur culturel comme une production, une performance ou une contribution brillante qui est négligée. Et faites-nous confiance lorsque nous disons que la 97e cérémonie des Oscars présente des doozies absolues.
Un sentiment de proportionnalité et de convenance nous empêche de qualifier les omissions suivantes de « scandaleuses ». Nous ne sommes pas ce genre de site Web (honnêtement). Disons simplement que les rebuffades suivantes aux Oscars couvrent toute la gamme allant de « déroutante » à « carrément inexplicable ».
Laquelle de ces entités rejetées aura votre chèvre ?
1. Denis Villeneuve pour le meilleur réalisateur (Dune : Deuxième partie)
Peut-être que le fait que Dune : Part II soit une suite directe de l’original de 2021, qui a remporté six Oscars, a joué contre. C'est tout ce à quoi nous pouvons penser, car Dune : Part II est une œuvre époustouflante. Bien qu'il s'appuie sur l'échelle épique et les vues sablonneuses du premier film, Villeneuve trouve toujours l'occasion d'innover dans la séquence Giedi Prime, austèrement monochrome, trouvée vers la fin du film. Cela ne ressemble à aucune séquence en noir et blanc que vous ayez jamais vue.
2. Challengers pour la meilleure musique originale
Nous dirions que la campagne des Challengers Oscars a peut-être été diluée par le réalisateur Luca Guadagnino qui a sorti un deuxième film l'année dernière, mais comme vous le verrez ailleurs sur cette liste, Queer a également été complètement négligé. Challengers est peut-être un peu trop sexy et mousseux au goût de l'Académie. Cependant, il méritait au moins d'être salué pour sa musique originale de Trent Reznor et Atticus Ross. Tout comme les trois personnages principaux du film, c'est totalement génial.
3. Queer pour le meilleur n'importe quoi
Après des années de travail remarquable hors Bond (et oui, de travail remarquable sur Bond aussi), il semblait que cela pourrait être l'année au cours de laquelle Daniel Craig a enfin reçu un peu d'amour de la part de l'Académie des arts et des sciences du cinéma. D'autant qu'il a donné la performance de sa carrière dans un film du respecté réalisateur Luca Guadagnino, d'après un scénario de Justin Kuritzke basé sur une nouvelle de William S. Burroughs. Et pourtant, nous voici à la veille des Oscars, et Queer n'a pas été reniflé.
4. Edward Berger pour le meilleur réalisateur (Conclave)
Après avoir reçu neuf nominations et quatre prix pour son film précédent, All Quiet on the Western Front, le réalisateur suisse-autrichien Edward Berger aurait pu espérer avoir une chance de remporter le prix du meilleur réalisateur avec ce thriller religieux élégant et animé. Dans l'état actuel des choses, il devra se contenter du fait que Conclave soit en lice pour le prix du meilleur film, aux côtés de sept autres nominations impressionnantes sans rapport avec son mandat d'administrateur. La troisième fois, c'est du charme, hein Edward ?
5. Nickel Boys pour la meilleure photographie et le meilleur réalisateur
C'est un témoignage de la qualité de Nickel Boys qu'il peut se sentir difficile de ne recevoir que des nominations pour le meilleur film et le meilleur scénario adapté. Basé sur un roman acclamé de Colson Whitehead, il présente une cinématographie époustouflante et une mise en scène véritablement innovante. Chaque plan est pris du point de vue à la première personne de ses deux jeunes protagonistes alors qu'ils luttent pour survivre dans une école réformée américaine abusive et ségréguée racialement dans les années 60. Le réalisateur et co-scénariste RaMell Ross parvient à rendre cette histoire percutante particulièrement personnelle.
6. Marianne Jean-Baptiste de la meilleure actrice (Hard Truths)
Un très grand nombre de grands noms n'ont pas été nominés pour la meilleure actrice cette année (voir Nicole Kidman ailleurs sur cette liste), mais on peut soutenir qu'aucun d'entre eux ne devrait se sentir aussi lésé par son omission que Marianne Jean-Baptiste. La performance piquante de l'actrice anglaise dans Hard Truths de Mike Leigh lui a déjà valu une reconnaissance importante sur le circuit des récompenses. Cela méritait de la voir prise en considération au moins 29 ans après avoir été sélectionnée pour Leigh's Secrets & Lies.
7. Nicole Kidman de la meilleure actrice (Baby Girl)
La non-présentation combinée de Challengers et de Baby Girl en fait une année décidément peu sexy pour les Oscars. Baby Girl's est une marque de torride bien plus inconfortable et qui brise les tabous, alors que le cadre plus âgé de Nicole Kidman se lance dans une liaison profondément inappropriée avec un stagiaire beaucoup plus jeune (joué par l'Anglais Harris Dickinson). La performance audacieuse et engagée de Kidman méritait plus de validation, et étant donné qu'elle n'a remporté qu'un seul Oscar au cours de son illustre carrière, elle en mérite un autre.
8. Denzel Washington du meilleur acteur dans un second rôle (Gladiator II)
Soyons extrêmement honnêtes ici : Gladiator II n’est pas un grand film. Il est certainement loin de la majesté évoquant l’âge d’or de l’original. Malgré tout cela, la performance secondaire de Denzel Washington est un moment fort sans équivoque, apportant un niveau de mastication de scène lourde dont le film a cruellement besoin. Son ancien esclave intrigant Macrin est sans aucun doute le personnage le plus brillant et le plus intéressant du film, laissant le public deviner ses véritables allégeances et ses motivations jusqu'à l'acte final.
9. Une vraie douleur pour la meilleure image
A Real Pain est clairement la saveur du mois, avec Kieran Culkin dans la catégorie du meilleur acteur dans un second rôle et Jess Eisenberg dans la catégorie du meilleur scénario original. Alors pourquoi n'a-t-il pas figuré sur la liste des nominations pour le meilleur film ? Est-ce trop discret et indépendant pour les goûts fastueux des électeurs de l'Académie ? Y a-t-il des considérations politiques en jeu étant donné le thème délicat de deux cousins juifs en tournée européenne sur l’Holocauste ? Nous n’en avons aucune idée, mais nous savons qu’il y a au moins trois films carrément inférieurs parmi la sélection finale.
10. Rotule du meilleur long métrage international
Avec une superbe série de nominations et de victoires pour la saison des récompenses, de Sundance jusqu'aux BAFTA (et bien d'autres entre les deux), il est plutôt déroutant que ce film en langue irlandaise ne soit pas en lice pour l'Oscar du meilleur long métrage international. Les manières d'exciter la populace du groupe de hip-hop du centre de Belfast et ses opinions politiques fortement exprimées (y compris sur le sujet épineux de la Palestine) auraient pu effrayer une Académie nerveuse. Pourtant, cela a été une excellente campagne pour les garçons.
