Le dernier film d'Alex Garland, Warfare, sortira dans les cinémas américains le 11 avril, tandis que le public britannique pourra le voir dans ses multiplexes locaux le 18 avril. Tout indique que ce film de guerre au casting impeccable va être un véritable choc pour les sens.
Il est basé sur les expériences de Ray Mendoza, un ancien US Navy SEAL qui a servi lors de la seconde guerre d'Irag. Le film suit un peloton de SEAL en territoire insurgé, le tout joué en temps réel.
Le résultat, selon les premières critiques, est une représentation brutale et cacophonique de la guerre moderne qui rapproche le public de la réalité autant qu'il est possible de le faire par les moyens cinématographiques traditionnels.
Warfare rejoint une liste sans cesse croissante de films de guerre du 21e siècle qui méritent de rejoindre les grands du genre du siècle précédent. Les films suivants doublent souvent le réalisme (à une exception notable près) en utilisant des effets spéciaux modernes et des techniques de tournage innovantes pour ajouter une touche viscérale.
Avec ces visions plus modernes, le chauvinisme tend à passer au second plan au profit de la mise en avant du coût humain de la guerre, sans parler du chaos du champ de bataille.
Toutes sont des montres essentielles pour diverses raisons, de l'éducation historique au pur divertissement. Voici 10 des meilleurs.
1. Fureur
Le scénariste-réalisateur David Ayer est bien connu pour ses histoires concrètes sur des groupes serrés d'agents chargés de l'application des lois servant sur le terrain. Dans Fury, il transpose avec succès cette formule à la Seconde Guerre mondiale. Don « Wardaddy » Collier de Brad Pitt dirige un équipage de char américain chevronné qui se fraye un chemin à travers l'Europe pendant les derniers jours de la guerre. La combinaison unique d'autonomisation et de vulnérabilité intense qu'implique le combat de chars donne à Fury une tournure unique sur un conflit profondément familier, mais c'est la camaraderie crédible entre les membres de l'équipe qui vous fait vraiment vous soucier du résultat du film.
2. Basterds sans gloire
Quentin Tarantino a tristement joué avec l'histoire dans son dernier film, Once Upon a Time in Hollywood, mais il avait déjà réussi un tour similaire avec Inglourious Basterds. En effet, décrire une réalité alternative dans laquelle Adolf Hitler et son équipe de voyous rencontrent une fin encore plus sanglante (et littéralement cinématographique) aux mains d'un groupe de chasseurs de nazis est sans doute un pari beaucoup plus audacieux. D'une manière ou d'une autre, tout cela porte ses fruits, avec Brad Pitt et Christoph Waltz tous deux entrant dans l'esprit de propagande de la bande dessinée des années 40.
3. 1917
L'ambitieux film de Sam Mendes sur la Première Guerre mondiale suit de près deux jeunes soldats britanniques alors qu'ils portent un message urgent à travers les tranchées et les champs de bataille du nord de la France. Bien qu'il ne s'agisse pas tout à fait du film one-shot comme beaucoup l'appellent, les coupes intelligemment insérées de 1917 servent à donner l'impression d'un seul voyage de 80 minutes à travers une journée infernale. Vous n’oserez peut-être pas respirer avant le générique de fin.
4. Maître et commandant : l'autre côté du monde
Il est trop facile d'oublier que Master and Commander : De l'autre côté du monde est bien plus qu'un superbe drame historique. C'est aussi un fabuleux film de guerre – en particulier les guerres napoléoniennes. Le film somptueusement tourné de Peter Weir dépeint les combats navals du XIXe siècle mieux que tout autre, tout en s'intéressant aux aspects quotidiens de la vie en mer. Le capitaine Jack Aubrey de Russell Crowe et son équipage (y compris le drôle de chirurgien de Paul Bettany) se frayent un chemin à travers les sept mers d'une manière extrêmement évocatrice.
5. Lettres d'Iwo Jima
La première partie de l'ambitieux film de guerre en deux parties de Clint Eastwood, Flags of Our Fathers, traitait de la perspective américaine relativement familière lors de la bataille d'Iwo Jima, qui s'est déroulée sur le théâtre du Pacifique de la Seconde Guerre mondiale. Les lettres d'Iwo Jima montrent avec audace les mêmes événements du côté adverse (et finalement perdant), le général Tadamichi Kuribayashi de Ken Watanabe luttant pour organiser la défense ultime de cette île japonaise cruciale. C'est un film puissant, tourné d'une main admirablement égale par le vétéran d'Hollywood.
6. Le casier des blessures
The Hurt Locker a valu à Kathryn Bigelow les Oscars du meilleur film et du meilleur réalisateur en 2010, parmi quatre autres. Cela en fait sans doute le plus grand succès critique de cette liste. Cependant, malgré toutes les fanfaronnades de la saison des récompenses, c'est simplement un film de guerre vraiment simple et bien construit qui prend un angle légèrement différent de la plupart. Cette fois, nous nous concentrons sur une unité américaine de neutralisation des bombes, utilisée pendant la seconde guerre en Irak. Cela signifie une escalade constante de la tension plutôt qu'une action cinétique de course et de tir, avec quelques décors vraiment bouleversants.
7. Faucon noir abattu
Vous savez qu’un film de guerre est entré dans le firmament cinématographique lorsque son titre devient le raccourci accepté pour une ambiance ou une situation particulière. Dans ce cas, il s’agit des événements réels de la bataille de Mogadiscio en 1992, lorsque deux hélicoptères militaires américains ont été abattus au milieu de la ville somalienne densément peuplée, provoquant une impasse nocturne suivie d’une opération de sauvetage désespérée. Le film de Ridley Scott présente également un casting brûlant d'acteurs prometteurs, dont Josh Hartnett, Eric Bana et Ewan McGregor.
8. Dunkerque
Christopher Nolan est réputé pour son obsession de l'étirement et de la contraction du temps dans ses films, et cela s'applique autant à son chef-d'œuvre de la Seconde Guerre mondiale qu'à Tenet. Dunkerque raconte intelligemment la célèbre histoire de l'évacuation ultime des Alliés de l'Europe du Nord sous de multiples perspectives qui se chevauchent, en incluant les forces britanniques servant sur terre, sur mer et dans les airs. L’effet combiné est une tapisserie de tension méticuleusement tissée, dans laquelle vous vous retrouverez à taper du pied anxieusement, quel que soit votre niveau de connaissances historiques.
9. Tout est calme sur le front occidental
La production Netflix d'Edward Berger en 2022 reprend le roman d'Erich Maria Remarque de 1929 et l'utilise pour raconter une histoire puissante de la Première Guerre mondiale dans une perspective que nous ne sommes pas habitués à trop voir : celle des Allemands. C’est une chose vraiment dévastatrice, alors qu’un jeune groupe d’amis s’inscrit naïvement dans l’effort de guerre allemand voué à l’échec, pour ensuite être soumis aux horribles réalités de la guerre des tranchées. Il n’est pas étonnant que le film ait remporté quatre Oscars, dont celui du meilleur long métrage international et de la meilleure photographie.
10. Chute
Si Inglourious Basterds montre la disparition d'Hitler telle qu'imaginée par l'esprit enfiévré d'un accro de la culture pop indifférent à la fidélité historique, Downfall adopte l'approche exactement opposée. C'est proche d'une reconstitution médico-légale, basée sur la documentation historique et les témoignages, des derniers jours du Führer. Le film qui en résulte est aussi perspicace que sombre. Alors que nous n'entendons en grande partie que le grondement de la guerre alors qu'elle se rapproche de son instigateur délirant, recroquevillé dans son bunker, ce doit être l'un des films de guerre les plus troublants jamais réalisés. Visualisation essentielle.
