Robots, lancements de fusées et révolutionnaires : 5 défilés de mode épiques donnés vie à l'exposition immersive Inventing The Runway de Londres

Inventer la pisteretrace l'évolution de la présentation de la mode depuis les salons de Charles Frederick Worth jusqu'aux CD-ROM d'Helmut Lang – avec certains des plus grands défilés jamais organisés réinventés dans l'espace immersif de la galerie Lightroom à King's Cross. Ici, regardez de plus près cinq des collections historiques projetées sur ses murs de 12 mètres de haut.

Alexander McQueen, printemps/été 1999

Présenté à Gatliff Warehouse, un dépôt de bus désaffecté près de la gare de Victoria, le 13e spectacle d'Alexander McQueen s'inspire de tout, du mouvement Arts & Crafts aux membres prothétiques développés à l'hôpital Queen Mary pendant « La Grande Guerre ». L'athlète paralympique Aimee Mullins a ouvert le spectacle avec une paire de jambes en bois de cerisier rappelant les sculptures du sculpteur du XVIIe siècle Grinling Gibbons, tandis que Shalom Harlow a clôturé.N°13avec une finale qui reste encore dans l'esprit des éditeurs. Montant sur un disque rotatif vêtue d'une robe trapèze blanche, le modèle restait en place tandis que deux robots amenés d'une usine de fabrication automobile la vaporisaient agressivement de peinture noire et vert Brat. McQueen a affirmé plus tard que la performance avait été inspirée par « High Moon » de Rebecca Horn (1991), et a déclaréRevue d'artqu'il fallait une semaine entière pour programmer les robots – et pourtant il s'est abstenu de donner à Harlow des instructions sur la façon de réagir à eux dans la nuit. "Alexander et moi n'avons eu aucune conversation directement liée à cette pièce particulière et à la création de ce moment dans ce spectacle", se souvient-elle avant l'ouverture du spectacle.Beauté sauvagerétrospective. "J'aime penser qu'il voulait intervenir le moins possible et me permettre de vivre l'expérience la plus authentique et la plus spontanée possible."

Hussein Chalayan, Automne/Hiver 2000

« Ma famille a été déplacée », se souvient le designer chypriote britannique Hussein Chalayan dansInventer la piste. « Ils ont dû quitter leur domicile. Et puis, vous savez, je voulais explorer cette idée de la façon dont vous protégez vos biens, comment vous pourriez également vouloir les transporter si vous partez. Pour l'automne/hiver 2000, cette exploration a pris la forme d'une présentation au Sadler's Wells à Islington, à Londres. La scène du théâtre a été réaménagée pour ressembler à un salon, autour duquel se déplaçaient des mannequins en robes droites, jupes à volants, trench-coats – et, enfin, le mobilier lui-même. "La finale de Chalayan était assez étonnante", a écrit Plum Sykes dansun AméricainVoguerevoirà l'époque. «Quatre mannequins vêtues de robes droites grises chics se sont approchées de l'ensemble de chaises, ont retiré les housses et les ont littéralement enfilées. Les housses de chaise sont devenues des versions parfaites des chemises qu’ils portaient déjà. Le dernier mannequin est entré dans la table, l'a soulevée et celle-ci s'est transformée en jupe en bois (le véritable initié de la mode se souviendra que le défilé de fin d'études de Chalayan comprenait également une jupe en bois). Finalement, les chaises furent pliées dans des valises qui furent emportées hors de la scène ; l'écran de télévision a disparu ; et nous nous sommes retrouvés face à une pièce vide. Si cela ressemble à de la magie, c’est parce que ça l’était.

Tom Ford, printemps/été 2011

En lançant sa première collection de vêtements pour femmes en six ans, Tom Ford s'est rebellé contre l'immédiateté et l'uniformité des défilés de mode dans les Août. Il a imaginé le concept de sa présentation printemps/été 2011, organisée dans sa boutique de Madison Avenue, sur un Eurostar – décidant d'éviter les mannequins au profit de 32 « icônes », de Marisa Berenson à Beyoncé en passant par Stella Tennant. "Je voulais des âges différents, des types de corps différents, des personnages et des personnalités différents", a-t-il déclaré.WWDà la suite du spectacle, dont les photographies étaient interdites. "J'ai littéralement conçu ces vêtements pour ces femmes : j'ai pris leurs mesures, j'ai pensé à elles, j'ai réfléchi à ce qu'elles portaient." Beyoncé – puis en pause avant l'enregistrement4– portait une robe en jacquard argenté, Ford racontant son tour sur le podium devant la centaine de rédacteurs présents. QuandLe New York Timeslui a ensuite demandé si elle y avait réfléchi à deux fois avant de participer à l'émission, elle a immédiatement répondu : « Absolument pas ;regarde ces vêtements !»

Chanel, Automne/Hiver 2017

Karl Lagerfeld a créé des mondes entiers au sein du Grand Palais lors de la présentation de ses collections Chanel ; Je me souviens de son supermarché automne-hiver 2014, dont les rayons étaient garnis de Jambon Cambon, de thon Délice de Gabrielle et de Haute Ketchup. DansInventer la piste, Vogue s'installe sur la rampe de lancement n°5 pour l'automne/hiver 2017, qui a vu une fusée de 35 mètres de haut « lancée » vers le plafond Art nouveau du Palais tandis que « Rocketman » d'Elton John jouait en arrière-plan. "C'est quelque chose que j'ai imaginé il y a des mois – et tout à coup tout le monde le fait", a déclaré le concepteur prémonitoire avant la présentation du 7 mars, qui a eu lieu quelques semaines seulement après que la NASA a annoncé la découverte de trois planètes en orbite autour de Trappist-1b qui pourraient potentiellement abriter la vie. Quant aux vêtements : il y avait des couvertures spatiales et des colliers d'astronaute, des tweeds solaires et des minaudières de fusée… Lagerfeld a affirmé plus tard que ses créations étaient inspirées par l'astronaute français Thomas Pesquet, qui envoyait régulièrement des dépêches depuis la Station spatiale internationale dans les mois précédant le montrer.

Balenciaga, Automne/Hiver 2020

Demna a amené les monteurs aux Studios de la Cité du Cinéma à Saint-Denis pour l'automne/hiver 2020, où il a construit une piste – et l'a considérablement inondée. Non seulement les premiers rangs étaient submergés, avec des mannequins éclaboussant les rédacteurs alors qu'ils défilaient sur le podium en bottes Wellington et en équipement de plongée, mais un plafond LED représentait des images tourbillonnantes d'une catastrophe climatique imminente. "Trouver notre chemin vers nos sièges chez Balenciaga ce matin était une affaire périlleuse", a déclaré le britannique.Vogue» a écrit Sarah Harris dans unaprès le spectacle. « Il faisait noir, il y avait des marches à suivre et tout ce que nous pouvions distinguer comme piste d'atterrissage était une vaste flaque d'eau, qui prenait une teinte menaçante de noir d'encre dans l'obscurité… Une musique atroce résonnait, les lumières s'allumaient et des nuages ​​se formaient. les graphiques se déplaçaient rapidement au-dessus. Ce système météo numérique est passé d’une course de nuages ​​à un impressionnant murmure d’étourneaux, d’une tempête apocalyptique à un coucher de soleil enflammé. Quant aux vêtements ? Il y avait des kits de football, des chaussures de style FiveFingers et des combinaisons de puissance néogothiques.

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