Comment définissez-vous un film de Sundance ? Avec une cinématographie de rêve, des performances doucement émouvantes et un côté expérimental, bon nombre des films qui ont fait leurs débuts à Park City, dans l'Utah, ces dernières années ont lancé des carrières, remporté des succès.et pousser Hollywood à changer de cap. À l'approche de l'édition 2025 du festival, qui se déroulera du 23 janvier au 2 février, retour sur les 19 meilleurs films de tous les temps qui ont été présentés en avant-première au festival et ont remporté l'un de ses plus grands prix.

Maria pleine de grâce(2004)

Insupportablement tendu et d'une obscurité sans faille, le premier long métrage à couper le souffle de Joshua Marston sur un adolescent colombien devenu mulet de la drogue a pris de l'importance après avoir remporté le Prix du public de Sundance. C'est un regard sans compromis sur une industrie horrible et sur les femmes qu'elle exploite.

Le calmar et la baleine(2005)

Noah Baumbach, documentariste de longue date sur les mariages tendus et les familles brisées, a remporté un prix à la fois pour la réalisation et pour le scénario pour ce joyau d'art et d'essai. Il suit un couple intellectuel en pleine séparation qui échange des plaisanteries acérées tout en jonglant avec la garde de leurs deux fils.

Précieux(2009)

Avant que le rôle imposant de Mo'Nique en tant que mère violente dans l'épopée de Lee Daniels sur le passage à l'âge adulte ne lui vaut un Oscar, elle a reçu un prix spécial du jury pour son interprétation à Sundance. Chronique de la fuite d'une jeune fille de son passé troublé, le film a également remporté le Prix du Public et le Grand Prix du Jury.

L'os de l'hiver(2010)

Combinant le réalisme du silex avec l'atmosphère d'un conte de fées gothique, le récit de Debra Granik sur la recherche par une fille de son père trafiquant de drogue est sans cesse captivant. Il a remporté le Grand Prix du Jury et le Prix du Scénario de Sundance et a propulsé Jennifer Lawrence, relativement inconnue, au rang de célébrité.

Paria(2011)

C'est la cinématographie hypnotique de Bradford Young qui a été récompensée au festival, mais le drame tendre de Dee Rees a bien plus à offrir que ses visuels spectaculaires. Centrée sur une Brooklynienne qui accepte sa sexualité, c'est une étude intime du premier amour et des attentes familiales.

Gare de Fruitvale(2013)

Panthère noireLe premier projet du réalisateur Ryan Coogler avec son collaborateur fréquent Michael B Jordan était ce conte lauréat du Grand Prix du Jury et du Prix du Public basé sur la fusillade réelle d'Oscar Grant III, un homme noir non armé, par la police. Douloureux et poignant, il est plus que jamais d’actualité.

Coup de fouet(2014)

Le sang coule des cymbales dans ce thriller parfait de Damien Chazelle illustrant la quête obsessionnelle de l'excellence d'un jeune batteur. Lors de sa première à Sundance, il a reçu à la fois le Grand Prix du Jury et le Prix du Public. Un an plus tard, JK Simmons remportait un Oscar pour son interprétation du fougueux chef d'orchestre.

Le journal d'une adolescente(2015)

Dans son approche lucide et empathique de l'éveil sexuel d'un lycéen, la comédie ironique de Marielle Heller est révolutionnaire. Le directeur de la photographie Brandon Trost a remporté sa seule victoire à Sundance, mais ses joies sont multiples : un scénario hilarant, des personnages bien observés et des séquences animées luxuriantes.

Rats de plage(2017)

La promenade ensoleillée de Coney Island est le décor de rendez-vous secrets dans le rendu évocateur d'Eliza Hittman d'un adolescent déchiré entre sa petite amie et ses relations avec des hommes plus âgés. Cela lui a valu le prix de réalisation de Sundance ainsi qu'une réputation de cinéma réfléchi et viscéral.

Ingrid va vers l'ouest(2017)

Si la satire mordante de Matt Spicer ne vous effraie pas et vous pousse à supprimer Instagram, rien ne le fera. Dans ce document, Aubrey Plaza incarne une harceleuse des réseaux sociaux déterminée à se lier d'amitié avec son influenceur préféré, avec des conséquences désastreuses. Grâce à ses dialogues d'une drôlerie scabreuse, il a remporté le Sundance's Screenwriting Award.

Le propre pays de Dieu(2017)

Un agriculteur et le travailleur migrant roumain embauché pour l'aider pendant la saison d'agnelage tombent amoureux l'un de l'autre dans la romance élémentaire de Francis Lee, pour laquelle il a remporté le World Cinema Directing Award de Sundance. Il tisse des paysages d’une beauté brutale avec des moments de chaleur inattendus.

Clémence(2019)

Des décennies après la création du festival, Chinonye Chukwu est devenue la première femme noire à remporter le Grand Prix du Jury de Sundance pour son drame obsédant dans le couloir de la mort à la suite d'un conflit avec un directeur de prison. Il est construit autour d'une performance glaciale d'Alfre Woodard qui dégèle pour révéler une âme meurtrie.

Le souvenir(2019)

Aussi riche en détails qu'émotionnant, l'examen perçant de Joanna Hogg sur la lutte d'une jeune étudiante en cinéma pour trouver sa voix a remporté le Grand Prix du Jury du Cinéma Mondial. Honor Swinton Byrne constitue un rôle principal frappant aux côtés de son extraordinaire écran et de sa vraie mère, Tilda.

à la douleur(2020)

Avec le Grand Prix du Jury et le Prix du Public de Sundance à sa portée, l'article d'ambiance touchant de Lee Isaac Chung sur le déménagement d'une famille américano-coréenne dans une ferme de l'Arkansas est passé d'un film indépendant qui plaisait au public à un prétendant à la saison des récompenses. Cela vous fera rire et pleurer dans une égale mesure.

Jamais Rarement Parfois Toujours(2020)

Lorsque la chérie du festival, Eliza Hittman, est revenue avec cette histoire étonnante du voyage d'une adolescente hors de l'État pour se faire avorter, elle a reçu un prix spécial du jury pour le néo-réalisme. Jouée avec une détermination laconique par le nouveau venu Sidney Flanigan, elle se révèle être une héroïne inébranlable dans un monde cruel.

CODA(2021)

Le premier film de l'histoire à remporter tous les premiers prix du festival dans la catégorie dramatique américaine est l'irrésistible larmoyant de Sian Heder. Il présente Emilia Jones comme le seul membre entendant d'une famille sourde, qui rêve d'étudier la musique à l'université mais ne supporte pas de les laisser derrière elle.

Nounou(2022)

Magnifiquement tourné, profondément troublant et délicieusement glissant, la fable surréaliste de Nikyatu Jusu est devenu le premier film d'horreur à remporter le Grand Prix du Jury de Sundance. Au cœur du film se trouve la fascinante Anna Diop, une baby-sitter basée à New York, hantée par les souvenirs du fils qu'elle a laissé au Sénégal.

Mille et un(2023)

Un portrait profondément touchant d'une mère célibataire tenace (une éblouissante Teyana Taylor) qui vole son fils au système de placement familial – ainsi qu'une ode au Harlem des années 90, dans toute sa splendeur débraillée d'avant la gentrification – le trait délicat d'AV Rockwell leurs débuts ont, à juste titre, remporté le Grand Prix du Jury du festival – et se sont avérés impossibles à oublier.

Rotule(2024)

Premier album en langue irlandaise présenté en avant-première à Sundance, le récit époustouflant de Rich Peppiatt sur la montée du trio hip-hop titulaire basé à Belfast (dans lequel les membres du groupe jouent eux-mêmes de manière passionnante) est un plan tapageur et galvanisant dans le bras. Il n'est donc pas étonnant qu'il ait remporté le Prix du public dans la section Next, avant de remporter la palme des British Independent Film Awards.