10 sorprendenti film in bianco e nero che devi vedere

Un film in bianco e nero ambientato interamente in una stanza potrebbe non essere riprodotto immediatamente. Ma 12 Angry Men di Sidney Lumet è assolutamente coinvolgente dal primo all'ultimo minuto. Dodici giurati di New York discutono appassionatamente se un adolescente debba essere giudicato colpevole o meno dell'omicidio di suo padre. Man mano che il calore nella stanza aumenta (letteralmente), le tensioni aumentano e i pregiudizi cominciano a manifestarsi. I dialoghi sono scattanti e incalzanti, la recitazione è perfetta e il senso di claustrofobia è quasi insopportabile.

Una vera epopea, questa impresa erculea giapponese fu all'epoca il film più costoso mai realizzato nel paese, ma continuò a influenzare i film dial Signore degli Anelli, alla serie di James Bond, a Matrix. Un racconto ricco di azione di contadini disperati che ingaggiano una squadra di combattenti samurai per respingere i ladri intenzionati a rubare i loro raccolti. È una lezione di tre ore e mezza sulla narrazione, la realizzazione di film e il legame maschile che ricompensa davvero il tempo investito. nel vederlo.

Anche se il classico di Frank Capra con James “Jimmy” Stewart è diventato una specie dicliché, la realtà è che questa storia di un uomo suicida che si dispera per un mondo che sembra dare più valore al denaro rispetto alla morale non potrebbe essere più rilevante oggi. È una narrazione molto più oscura di quanto potresti immaginare. La vita è meravigliosa prende A Christmas Carol di Dickens e lo immerge in un mondo di alcolismo, morte, squallore e guerra. Non temere, però. Il finale strappalacrime e degno di un biglietto di auguri ti farà prendere i fazzoletti e una persona cara piena di tacchino da spremere.

Così tante cose di Casablanca sono ormai così del tutto iconiche, dai dialoghi alla musica, dalla recitazione alla cinematografia, che è ormai quasi impossibile avere una prima visione senza saltare in piedi ogni pochi minuti ed esclamare "è da lì che lo so!" Ma in verità questo non avrà alcuna importanza quando ti ritroverai trasportato nel Marocco in tempo di guerra, al Rick's Cafe, in una storia di doppio gioco, documenti segreti, funzionari nazisti e, alla fine, di dover sacrificare il vero amore per il meglio. tutti interessati.

NOun film realizzato ottant’anni fa ha tutto il diritto di essere così inquietante.Morto della notteè a dir poco inquietante, anche adesso. Un uomo arriva in una inquietante casa di campagna inglese e incontra un gruppo di sconosciuti che sente di aver già visto da qualche parte, ma non riesce a capire quando. Ogni ospite rivela quindi la propria storia con un tocco soprannaturale. Mentre tutte le storie si intrecciano e aumentano la sensazione che qualcosa sia molto sbagliato, è la sequenza finale del "manichino del ventriloquo" che presenta un finale sporcaccione che snerverebbe completamente il pubblico qui nel 2024, per non parlare durante la seconda guerra mondiale, quando ammettilo, le cose erano già abbastanza spaventose.

Il minuscolo pioniere dondolante Charlie Chaplin può essere immediatamente riconoscibile, anche per i più giovani di oggi, ma la maggior parte delle persone non ha mai visto nessuno dei suoi film. Mentre più avanti nella sua carriera ha continuato a recitare in classici come Il grande dittatore (e una scelta coraggiosa) distorta da Hitler, è stato il suo incredibile lavoro muto a renderlo un'icona mondiale. The Kid riassume il perché, mentre Chaplin racchiude risate, lacrime, effetti speciali e azione in questa storia straziante di un vagabondo squattrinato che trova un bambino abbandonato e lo alleva come se fosse suo.

Collega lo straordinario regista britannico Alfred Hitchcock con un film in bianco e nero e molti suggeriranno il suo capolavoro con la madre mortaPsico- ma in termini di qualità, questo film è alla pari con Norman Bates e il suo inquietante hotel. Hitchcock arriva presto alla premessa: due uomini si incontrano per la prima volta su un treno, ognuno ha qualcuno di cui vorrebbe "prendersi cura" e nasce l'idea di scambiare le vittime per evitare sospetti. Non diremo troppo, ma rimarrai affascinato entro dieci minuti mentre Sir Alfred mostra brillantemente perché si è guadagnato il soprannome di "maestro della suspense".

Un'altra opera geniale di Billy Wilder, che non ci scusiamo per aver incluso tre volte in questo elenco. I suoi film sono così belli. Questo avvincente noir di Los Angeles ha come protagonista il venditore di assicurazioni Fred McMurray, che escogita un complotto diabolico con la francamente sexy Barbara Stanwyck per far fuori il suo ricco marito in modo che possano intascare i soldi e stare insieme per sempre. Ma il suo sofferente collega è un maestro nel smascherare le frodi assicurative e inizia abilmente a svelare l'inganno.

Lo sceneggiatore e regista americano di origine polacca Billy Wilder non è il nome familiare che dovrebbe essere, nonostante abbia diretto film influenti e apprezzati come A qualcuno piace caldo, Sunset Boulevard e The Apartment. Quest'ultimo fa parte di questa lista, principalmente per la sua scrittura, che è tagliente e scattante come qualsiasi film realizzato in questo secolo. Indimenticabile anche la performance caotica ed esasperata di Jack Lemmon, l'impiegato d'ufficio che permette ai suoi capi di intrattenere relazioni extraconiugali a casa sua nel vano tentativo di ottenere una promozione.

Molto, molto primaIl destino scioccante fu rivelato alla fineIl sesto senso, c'era un film con una svolta così sorprendente che un messaggio prima dei titoli di coda pregava gli spettatori di non rivelare ciò che avevano appena visto. Un altro film diretto dall'impareggiabile Billy Wilder, Witness for the Prosecution è principalmente un dramma giudiziario che coinvolge un processo per omicidio in cui non tutto (o tutti) è come sembra, mentre un anziano avvocato reduce da un attacco di cuore lotta per riabilitare il nome del suo misterioso cliente. .