Negli anni '60, un mucchio di ragazzi bianchi delle contee di casa dell'Inghilterra formò una band che cercava di imitare ilMusica che hanno così ammirato di essere realizzati da musicisti neri attraverso lo stagno. Non sembra così bello, vero? Per fortuna per tutti, da qualche parte lungo la strada sono atterrati su uno dei suoni più influenti e definitivi della musica del 20 ° secolo.
, Keith Richards - e dal 1975 in poi, Ronnie Wood - sono praticamente in viaggio da allora, accumulando una notevole discografia che nel suo stato collettivo potrebbe essere considerato sinceramente definitivo di ciò che pensiamo come rock 'n' roll oggi. Scegliere e classificare il meglio da quella discografia è una grande domanda, ma prospiamo sotto pressione. Questi sono dieci dei migliori dalle pietre rolling ...
10)Blu e solitario(2016)
Qualcuno una volta mi ha detto che ogni volta che fumi una sigaretta, ci vuole un minuto dalla tua vita e lo dà a. Ciò potrebbe fare un certo modo per spiegare la qualità degli album di tarda carriera delle pietre-questo si muove con tutta l'energia del loro lavoro degli anni '60 e ha una maturità costante su canzoni come "Everybody Know Whow My Good Thing" per accompagnarlo. È un album di copertina che hanno eliminato in tre giorni, il che non urla esattamente "si sono davvero preoccupati di questo", ma artisti del calibro di "commettere un crimine" contengono elementi di tutto ciò che è buono sulle pietre: un riff assassino, la voce di Jagger che trasudava una lacondabile RHHHM. Buon lavoro, ragazzi.
9)Zuppa di testa di capra(1973)
Ascolti il numero di apertura "Dancing with Mr D" e senti di essere in un tipo più stretto e più folle e ti chiedi se questa è una cosa buona o cattiva. A quanto pare, non è nessuno dei due, perché l'album rallenta presto in un fango trattente che forse riflette la foschia narcotica che alcuni membri della band stavano scivolando in questa fase della loro carriera. Segna la fine di una corsa superlativa e quanto dovrebbe o non dovrebbe essere considerato parte di questo rallentarlo per il dibattito, ma canzoni come "Dancing with Mr D", il-esque (anche per loro) "Star Star" e il affascinante "Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)" sono espressioni completamente divertenti della qualità irrefutabile della band.
8)Fuori dalle nostre teste(1965)
È stato un inizio abbastanza traballante per le pietre, ma questo terzo album è dove le persone hanno davvero iniziato a sedersi e se ne accorgevano - e come non potevano, con un riff come quello su "(non posso ottenere no) soddisfazione"? Poi hai il ripetitivo provocatorio (ma ancora in qualche modo ipnotizzante) "va bene" e rollicando numeri come "l'assistente della promozione della costa occidentale", che era una delle prove più forti di ciò che avevano imparato dalla loro ossessione del canonemusica. Li avresti segnati come quelli da guardare dopo aver sentito questo nel 1965, e avresti avuto ragione.
7)Tatuarti(1981)
"Start Me Up" è quello che riconoscerai da questo album, e sicuro che è un bel po 'di divertimento, maTatuartiha avuto modo di offrire di così. Prova, ad esempio, lo sputo punk sostenuto dal coro di "Hang Fire", o la spavalderia della palude di "limousine nera", o il "preoccupato per te". Dopo alcuni tentativi diE Funk e qualsiasi altra cosa fosse alla moda al momento del rilascio, questo, anche se con qualche altra roba in qualche modo incongrua mescolata, un ritorno di Dio OH-GLASCHE a ciò che hanno fatto meglio, ciò che hanno inventato-rock 'n' roll ad riflesso blues come nessun altro poteva farlo.
6)Conseguenze(1966)
Hai quella minacciosa sensibilità flamenco su "Dipingt It, Black". Hai piccoli momenti luminosi sostenuti da glockenspielTesti leggermente inquietanti su "Under My Thumb" e il sole soleggiato di "andare a casa". Questo è un album di giustapposizione, di musica che sembra che stia cercando di ingannarti, e nel farlo crea un senso di una band nel controllo supremo del loro effetto. Erano in un momento di transizione qui, tra l'entusiasmo del sangue pieno dei loro precedenti album alla padronanza di quelli che avrebbero seguito questo, e sebbene non raggiunga abbastanza quelle altezze, è un trampolino più che degno lungo la strada.
5)Alcune ragazze(1978)
Mentre all'epoca avrebbe potuto soffrire della sorpresa critica che non era così deludente come il lavoro che lo ha preceduto,Alcune ragazzeè stato rivalutato negli ultimi anni in realtà in realtà molto meglio di "non così male come temuto". "Prima che mi facciano correre" e "Beast of Burden" sono due da cercare qui, e oggi si trovano come momenti salienti della relazione che Richards ha sviluppato tra la sua chitarra ebasso. Esemplificano anche una sensazione di coesione che non è sempre stata garantita in un album di Stones, e certamente non era negli anni precedenti: ha la sensazione di un vero sforzo di squadra. Vai a squadra!
4)Lascia che sanguina(1969)
Diamine sì. Adesso ci troviamo nelle cose davvero buone. "Gimmie Shelter" è lì, con i suoi strati su strati impeccabili di tensione e equilibrio operistico. Quindi la familiare di violino lo-fi di "Country Honk", il squilibrio ghignante della traccia del titolo e, naturalmente, l'audacia dalla faccia di po "di" Non puoi sempre ottenere quello che vuoi "-il, The Quiet, The Acoustic e poi la costruzione lenta e costante in quella che sembra una sorta di adorazione a base di mantra agli dei del rock 'n' roll. Non molto cambieresti su questo.
3)Banchetto di mendicanti(1968)
L'inizio della scintilla che ha posto la locomotiva inarrestabile della forse la più grande corsa a quattro album nella storia della musica sulla sua strada allegra. "Simpatia per il diavolo" mostra Jagger al suo meglio - non in termini di capacità vocale (che è considerevole), ma sembra che viri in tutto il concetto di ritmo pur rimanendo in una santa comunione con esso. "Street Fighting Man" è un gradito promemoria dell'interesse della band per qualcosa di più che semplice, mostrando come l'energia repressa del loro suono possa essere applicata alla politica e alla politica ee "Factory Girl" ribadisce l'impegno delle pietre a portare con sé le sensibilità più delicate della musica folk sul loro Big Bonkers Bus.
2)Esilio su Main Street(1972)
Stiamo dividendo i peli tra questi ultimi due, davvero.Esilio su Main Streetè un record meno mirato, ma nella sua sprawl ha spazio per tutto ciò che si potrebbe desiderare dalle pietre: la testa rockabilly di "RIP This Joint", il-Tessinge la presa di "Shake Your Hips", la totale estensione di "Stop Break Down" e, in "Sweet Virginia", un sincero tributo alla roccia del paese meridionale che la credenza Clearwater Revival avrebbe potuto essere (e probabilmente era così buono) orgoglioso.
1)Dita appiccicose(1971)
Titolo di album terribile e terribile. Album senza pari. Vai dal riff Let-It-Rip di "Sugar Brown" in ballata fraterno "Sway", poi desiderio nudo su "cavalli selvatici". Al momento del rilascio c'erano lamentele che mancava del veleno di artisti del calibroLascia che sanguinaOBanchetto di mendicanti, ma ciò che aveva invece era una gentilezza estremamente compiuta, una sorta di grazia musicale che non è stata vista troppo prima o da allora. La traccia di chiusura "Moonlight Mile" dimostra questo meglio di qualsiasi altra traccia dell'album: è abbastanza vicino a Perfect.
