Questa particolare opera teatrale vincitrice del Premio Pulitzer, ambientata a Pittsburgh nel 1936, è stata reinventata dal figlio più giovane di Washington, Malcolm Washington, al suo debutto alla regia, mentre il figlio maggiore del sostenitore di Hollywood, John David Washington, assume il ruolo del chiassoso Boy Willie, un intraprendente mezzadro del Mississippi che coltiva il sogno di acquistare la terra su cui lavoravano i suoi antenati come schiavi. Ma, per acquisirlo, deve vendere un cimelio di famiglia dal valore inestimabile: un pianoforte con una storia lunga e dolorosa; uno strumento che un tempo veniva pagato con il baratto di vite umane; uno che è scolpito con i volti dei suoi antenati; e uno che suo padre ha rubato ai suoi oppressori decenni fa, perdendo la vita nel processo.
Ma il pianoforte non è solo di Boy Willie: è venuto a nord per reclamarlo dalla casa di suo zio Doaker Charles (Samuel L Jackson), della sorella di Boy Willie Berniece (Deadwyler) e della sua giovane figlia Maretha (Skylar Aleece Smith). Quando Berniece scende le scale e trova inaspettatamente Boy Willie a casa sua, che fa un putiferio all'alba, è furiosa. Insiste che il pianoforte deve restare. Anche se non ci gioca mai, crede che sarebbe sbagliato separarsene. Mentre combattono, sono entrambi perseguitati dai fantasmi del loro passato e alle prese con il modo migliore per onorare coloro che li hanno preceduti.
Il cast è stellare: molti dei soggetti coinvolti, tra cui Jackson, John David Washington e i loro co-protagonisti Ray Fisher e Michael Potts, sono apparsi di recente anche nel revival dello spettacolo a Broadway. Ma è Deadwyler, che non l'ha fatto, a rubare completamente la scena. C'è una brillantezza di mercurio nella sua Berniece, una vedova ancora in lutto per il marito, una figlia che sente profondamente la perdita dei suoi genitori, una madre determinata a proteggere sua figlia dal trauma generazionale e una donna che contempla il proprio futuro, romantico, economico, spirituale e Altrimenti. È piena di rabbia un momento, e poi premurosa e riservata il momento successivo; ghiacciato e poi morbido, e spesso difficile da leggere. Poi, nello sconvolgente finale del film, che la invita a entrare in comunione con gli spiriti della sua famiglia perduta da tempo, mostra un impegno incrollabile che fa davvero venire la pelle d'oca.
È una performance che ha, giustamente, consolidato la posizione di Deadwyler nella corsa agli Oscar come miglior attrice non protagonista e dovrebbe – salvo unFinodisastro in stile: portala a un passo dal podio questa volta. COMELa lezione di pianoforteatterra su, parla dell'ispirazione per Berniece da Zora Neale Hurston, del suo approccio rilassato al circuito dei premi, delle sue ossessioni per il benessere e della sua evoluzione nello stile del tappeto rosso.
Innanzitutto, come ti senti in questo momento come americano? Le ultime settimane sono state piuttosto travolgenti, ed è difficile per me separarle da questo film, che parla di persone che onorano la propria storia o scelgono di distogliere lo sguardo da essa.
No, non puoi separarlo. L’arte è una reazione al mondo. È una prefazione alle azioni nel mondo. È una conversazione. A volte è una missione o un manifesto, ma può anche essere una mappa. Agosto ci ha fornito mappe su come i neri navigano nella vita, su come si navigano tra loro, su come abbiamo navigato in America, e con questo, sono chiaro chesopravviviamo. Sono chiaro che non ci nascondiamo né ci preoccupiamo di fronte al pericolo e che ci appoggiamo al nostro spirito e agli altri, anche attraverso il tumulto interiore. Ci radichiamo per insegnare ai nostri figli a fare la stessa cosa. E non ho dubbi che sia lo stesso per le persone di tutto il mondo. Qui a Londra ho avuto conversazioni con tantissime persone provenienti da comunità e background diversi – ucraini, giamaicani, irlandesi – e mi hanno detto che vedono la loro famiglia in questo film.La lezione di pianoforteè un'esperienza cinematografica molto specifica per i neri e anche questo è riconoscibile. Quindi so che abbiamo la capacità per farlo. Sopravvivremo. Affronteremo e resisteremo a questo tipo di cose che sono antitetiche al modo in cui vogliamo vivere.
Decisamente. Ho letto che hai scoperto il lavoro di August da adolescente. Ti ricordi quando ti sei imbattuto per la prima volta in questa commedia?
In realtà no: si fondono tutti insieme nel mio cervello.Come e andato di Joe Turner,Re Hedley II– esplorano tutti la famiglia, quindi si sentono connessi. Le dinamiche relazionali nelle commedie di agosto sono incredibili. Ho quattro fratelli e mia madre è una di otto, quindi so cosa può significare e cosa significa guardarlo davvero. Capisco anche il dolore e la perdita: quando perdi l'ultimo nonno vivente, tutto cambia. Le sue opere mi fanno pensare a mia madre e al legame di Berniece con sua madre. Mia madre è ancora con me e prego che rimanga con me per molto tempo, ma cosa significa perdere quella figura matriarcale? Quell’idea mi colpì presto. Prendersi cura delle donne nere è fondamentale per il modo in cui navigo nel mondo. È un punto centrale nella mia arte: il mio lavoro sullo schermo e fuori dallo schermo. Questi sono grandi temi e penso che ora sono pronto per avere una conversazione su tutte queste cose insieme, invece che separatamente.La lezione di pianoforteriguarda tutte queste cose disparate che si uniscono.
