Debriefing del mese della moda di Vogue: Paris AW25 Edition

Questoè stato uno dei debutti, ognuno ricevuto con applausi diffusi - che non è un'impresa da poco, soprattutto considerando le lunghe ombre proiettate da questi predecessori dei registi creativi di recente installazione. Innanzitutto, c'era Julian Klausner, che ha assunto le redini adal fondatore del marchio a dicembre. Dopo aver trascorso sei anni a lavorare sotto il designer, è chiaro che comprende il DNA dell'etichetta fino in fondo, come mostrato attraverso il suo piacevole approccio alla stampa e alla trama.

Quindi, c'era Haider Ackermann a, di chiMatrice-Style in pelle e sartoria color caramella hanno vinto una rara standing ovation (è già stato visto indossare il vestito di pink pastello e la camicia verde lime, pochi giorni dopo lo spettacolo). Ultimo ma non meno importante, c'era il debutto di Sarah Burton per, che ha visto il designer tornare a "tornare all'inizio" - come si vede con l'abito in pizzo bianco, che è stato ispirato alla prima collezione di Hubert de Givenchy nel 1952 e presentato in anteprima sual.

Certo, il grande debutto dell'anno - Matthieu Blazy a-Deve ancora venire, ma il team in studio della casa di moda francese ha mantenuto le ruote con una collezione infusa dal romanticismo, con sovrapposizioni di organza leggera e collari arruffati. A proposito di volant, c'erano molti di quelli a, dove Chena Kamali continua a definire come appare la moderna ragazza boho, così come ad, che ci ha portato nel tempo attraverso le epoche di Tudor ed Elizabethan via Virginia WoolfOrlando.

In effetti, ci sono stati numerosi riferimenti letterari in questa stagione, anche a, dove la collezione di Seán McGirr ispirata a Oscar Wilde e il Dandy del XIX secolo si rivelò il più forte di sempre. Designer irlandese in aumento, nel frattempo, leggi le righe di Vladimir Nabokov e Sylvia Plath sulla colonna sonora per il suo spettacolo, mentre la laurea in Saint Martins Central e Bella Hadid hanno approvato la designerFidan Novruzovaesplorato gli anni '20 e '30, attraverso la lente di Evelyn WaughCorpi vili. Britishness, più in generale, era un altro tema per l'autunno/inverno 2025, anche a, dove Andreas Kronthaler chiamò Clapham South. Al preferito di Scandi, Nel frattempo, le maglie di grandi dimensioni e le gonne degli arazzi avevano più dell'aria della campagna britannica su di loro.

Si è parlato molto in questa stagione sulla ridotta capacità in alcuni dei più grandi spettacoli di questa stagione, anche(300 posti) e(200). A, la lista degli ospiti è stata tagliata dai soliti 1.000 a 300, a causa di una mossa dal Louvre a L'étoile du Nord, l'ex quartier generale di una società ferroviaria che rifletteva il tema della piattaforma ferroviaria di questa stagione.

Il passaggio a spettacoli più piccoli ha sottolineato l'umore più silenzioso a Parigi in questa stagione, dove l'attenzione era rivolta ai vestiti. È una tendenza che abbiamo già visto su artisti del calibroE(dove non sono stati ammessi telefoni ancora una volta in questa stagione), mentre il miglior guardaerano i più indossabili. Anche a, Demna-noto per la sua spettacolo-ha optato per una presentazione più ridotta per consentire "la vicinanza alla [] modo", mentre Olivier rousting ha attenuato il suoesercito in misura minore.

Questo non vuol dire che non ci sono stati "momenti" necessari in questa stagione. ILSet - progettato per sembrare un bagno pubblico - sicuramente ha contribuito a suscitare l'interesse di coloro che soffrono di fatica del mese della moda, come ha fattoLa festa della LAN (area locale, per la festa non iniziata), che ha celebrato il mondo dei giochi., nel frattempo, hanno presentato la sua visione di Stella Corp, con gli ospiti che hanno ricevuto i propri documenti di lavoro, prima di essere trattati con una "lap dance" (beh, i ballerini che girano in giro sui pali). Poi ci sono stati i principali momenti di casting, da Sarah Paulson, Laura Harrier e Lou Doillon aa Seonghwa a, più il ritorno diA.

Tuttavia, i momenti virali più puri (almeno al mio angolo di Internet) erano quelli che rimettono l'attenzione sui vestiti: il movimento delle gonne a pieghe a cerchio; la presentazione in stile espositivo a, che ha permesso agli ospiti di sperimentare in prima persona la tattilità delle creazioni di Jonathan Anderson; le creazioni bulbose e adornate a quadri aQuesto ha visto i modelli che dovevano mescolarsi con cura l'uno attorno all'altro in passerella. In un mondo di sovrastimolazione, questi erano i punti alti che si distinguevano in mezzo al rumore.