Quand j’étais beaucoup plus jeune et plus immature émotionnellement, j’étais enclin à des croyances idiotes. L’une de ces croyances était que les vieux films réalisés en noir et blanc ne valaient pas la peine d’être regardés.

Que je pensais qu'ils seraient trop datés ou qu'ils n'auraient aucune pertinence pour quelqu'un qui a été élevé dans les sensations visuelles épiques de films commeou Terminator 2, j'ai fermement refusé de regarder quoi que ce soit qui n'était pas en couleur ou qui n'était pas fabriqué avant 1980 environ.

Cela a changé un dimanche après-midi lorsque j'ai décidé de regarder les années 1942.Casablancauniquement parce que j'avais trop la gueule de bois pour trouver la télécommande - je m'attendais à l'éteindre en m'ennuyant après environ cinq minutes. Je suis resté assis ravi pendant près de deux heures.

J'ai réalisé à quel point j'avais été idiot et j'ai commencé à rechercher tous les meilleurs films en noir et blanc possibles pour voir ce que j'avais manqué. Voici quelques-uns des meilleurs.

10 films étonnants en noir et blanc à voir absolument

Un film en noir et blanc qui se déroule entièrement dans une seule pièce peut ne pas sonner immédiatement. Mais 12 Angry Men de Sidney Lumet est tout à fait captivant de la première minute à la dernière. Douze jurés new-yorkais débattent avec passion pour savoir si un adolescent doit être reconnu coupable du meurtre de son père. À mesure que la chaleur dans la pièce augmente (littéralement), les tensions montent et les préjugés commencent à apparaître. Les dialogues sont vifs et implacables, le jeu des acteurs est parfait et le sentiment de claustrophobie est presque insupportable.

Véritable épopée, cet effort herculéen japonais était à l'époque le film le plus cher jamais réalisé dans le pays, mais il a continué à influencer les films deau Seigneur des Anneaux, à la série James Bond et à Matrix. Un récit plein d'action sur des agriculteurs désespérés qui embauchent une escouade de combattants samouraïs pour repousser les voleurs déterminés à voler leurs récoltes. C'est une leçon de trois heures et demie sur la narration, la réalisation de films et les liens entre hommes qui récompense véritablement le temps investi. en le voyant.

Bien que le classique de Frank Capra avec James « Jimmy » Stewart soit devenu une sorte decliché, la réalité est que l'histoire d'un homme suicidaire désespéré face à un monde qui semble privilégier l'argent à la morale ne pourrait pas être plus pertinente aujourd'hui. C'est un récit beaucoup plus sombre que vous ne l'imaginez. It's a Wonderful Life reprend A Christmas Carol de Dickens et le plonge dans un monde d'alcoolisme, de mort, de sordide et de guerre. N’ayez crainte, cependant. La fin déchirante et digne d'une carte de vœux vous fera tendre la main vers les mouchoirs et un être cher plein de dinde à presser.

Tant de choses à propos de Casablanca sont désormais si emblématiques, des dialogues à la musique en passant par le jeu des acteurs et la cinématographie, qu'il est désormais presque impossible d'avoir un premier visionnage sans sursauter toutes les quelques minutes et s'exclamer « c'est de là que je le sais ! » Mais en vérité, cela n'aura pas d'importance puisque vous vous retrouverez transporté dans le Maroc en temps de guerre, au Rick's Café, dans une histoire de trahison, de papiers secrets, de fonctionnaires nazis et, finalement, de devoir sacrifier le véritable amour pour le meilleur de la vie. tous concernés.

Nonun film réalisé il y a quatre-vingts ans a le droit d’être aussi dérangeant.Mort de la nuitest pour le moins troublant, même maintenant. Un homme arrive dans une maison de campagne anglaise effrayante, rencontrant un groupe d'étrangers qu'il a l'impression d'avoir déjà vu quelque part, mais sans savoir quand. Chaque invité révèle ensuite sa propre histoire avec une touche surnaturelle. Alors que toutes les histoires s'articulent et renforcent le sentiment que quelque chose ne va vraiment pas, c'est la séquence finale du « mannequin du ventriloque » qui présente une fin salissante qui perturberait complètement le public ici en 2024, sans parler de la Seconde Guerre mondiale. Avouons-le, les choses étaient déjà assez effrayantes.

Le petit pionnier du dandinement Charlie Chaplin est peut-être immédiatement reconnaissable, même pour les plus jeunes d'aujourd'hui, mais la plupart des gens n'ont jamais vu aucun de ses films. Alors que plus tard dans sa carrière, il a joué dans des classiques comme Le Grand Dictateur, un choix courageux et biaisé par Hitler, c'est son incroyable travail muet qui a fait de lui une icône mondiale. The Kid résume pourquoi, alors que Chaplin intègre des rires, des larmes, des effets spéciaux et de l'action dans cette histoire déchirante d'un vagabond sans le sou qui trouve un bébé abandonné et l'élève comme le sien.

Associez l'extraordinaire réalisateur britannique Alfred Hitchcock à un film en noir et blanc et la plupart suggéreront son chef-d'œuvre de la mère décédée.Psycho- mais en termes de qualité, ce film est à la hauteur de Norman Bates et de son hôtel effrayant. Hitchcock comprend très tôt son principe : deux hommes se rencontrent pour la première fois dans un train, chacun a quelqu'un dont ils aimeraient qu'on « s'occupe » et l'idée d'échanger leurs victimes pour éviter les soupçons surgit. Nous n'en dévoilerons pas grand-chose, mais vous deviendrez accro en dix minutes lorsque Sir Alfred montre avec brio pourquoi il a gagné le surnom de « maître du suspense ».

Encore une œuvre de génie de Billy Wilder, que nous ne nous excusons pas d'avoir inclus trois fois dans cette liste. Ses films sont si bons. Cette captivante LA noire met en scène Fred McMurray, vendeur d'assurances au discours doux, qui concocte un complot diabolique avec la franchement sexy Barbara Stanwyck pour bousculer son riche mari afin qu'ils puissent empocher l'argent et être ensemble pour toujours. Mais son collègue de longue date est un maestro pour déceler la fraude à l'assurance et commence habilement à démêler la tromperie.

Le scénariste et réalisateur américain d'origine polonaise Billy Wilder n'est pas le nom familier qu'il devrait être - bien qu'il ait réalisé des films aussi influents et très appréciés que Some Like It Hot, Sunset Boulevard et The Apartment. Ce dernier figure sur cette liste, principalement pour son écriture, qui est aussi nette et vive que n'importe quel film réalisé ce siècle. La performance chaotique et exaspérée de Jack Lemmon - l'employé de bureau qui permet à ses patrons de mener des relations extraconjugales chez lui dans une vaine tentative d'obtenir une promotion - est également inoubliable.

Bien, bien avantun sort choquant a été révélé à la fin deLe sixième sens, il y avait un film avec un twist si surprenant qu'un message avant le générique final suppliait les cinéphiles de ne pas révéler ce qu'ils venaient de voir. Un autre film réalisé par l'incomparable Billy Wilder, Witness for the Prosecution est avant tout un drame judiciaire impliquant un procès pour meurtre où tout (ni tout le monde) ne se déroule pas comme il semble, alors qu'un avocat âgé qui se remet d'une crise cardiaque se bat pour blanchir le nom de son mystérieux client. .