Les meilleurs albums de 2024 (jusqu'à présent)

Avec toutes les histoires musicales parascolaires de cette année – Charli XCX peignant l'été en vert lime avec le phénomène Brat ;emmener son imparable tournée Eras en Europe ;enterrer Drake dans le rap le plus électrique depuis des années – il est facile d'oublier que certains artistes ont également sorti des disques. Mais c’est le cas, et il existe de nombreux prétendants sérieux pour les meilleurs albums de 2024. Des vétérans de la pop (), indépendant () et la crasse () ont publié certains des meilleurs travaux de leur carrière. Les débuts de The Last Dinner Party et Fabiana Palladino montrent qu'il y a aussi beaucoup de nouveaux talents.

Et il y a encore plus à venir. Les producteurs de Mastermind, Two Shell, sortent enfin leurs débuts. Laura Marling a en préparation une musique folk envoûtante. Lana Del Rey va à la country. Mais non, nous ne savons pas quand– ou bien– parviendra un jour à sortir un autre disque.

Voici les meilleurs albums de 2024 (jusqu’à présent), ainsi que tout ce qui arrive cette année.

Kali Uchis –Orchidées(12 janvier)

Un autre jour, un autre rêve stylistique de notre princesse pop colombienne-américaine préférée,.Orchidéesest le quatrième album d'Uchis, après celui de l'année dernièreLune rouge à Vénus, et comprend des fonctionnalités invitées de Peso Pluma, El Alfa, JT, Karol G et Rauw Alejandro. L'ambiance du clip de "Muñekita" est absolument inégalée, avec Uchis se déplaçant avec le rappeur JT dans unBarbie- Mustang rose, deux dés roses en fourrure suspendus au rétroviseur, une croix en diamant scintillante accrochée autour de son cou. Le reste de l'album est un cocktail enivrant de reggaeton sensuel et de synthpop pétillante, parfait pour un été chaud – ou pour remonter le moral d'un été nuageux.

Le dernier dîner –Prélude à l'extase(2 février)

"Et tu peux me tenir comme il la tenait / Et je te baiserai comme si rien n'avait d'importance", ainsi chante Abigail Morris sur le morceau glam-rock riche et mordant "Nothing Matters" de The Last Dinner Party – un groupe qui siège quelque part entre Kate Bush et Arcade Fire, mais avec une touche gothique. À présent, vous en avez probablement entendu parler, que ce soit lors d'un véritable dîner ou en ligne parmi les questions « s'agit-il d'une usine industrielle ? » brigade. Quoi qu'il en soit, leur premier albumPrélude à l'extase, sorti en février, est une introduction lumineuse et pétillante à un groupe indépendant adjacent qui sait comment créer le ver d'oreille d'une chanson pop.

Serpent aux pieds –Poignée(16 février)

Troisième album de l'artiste R&B expérimental de Baltimore, Serpentwithfeet,Poignée, cela ne ressemble à rien de ce qu'il a dit auparavant. Sur "Damn Gloves", qui présente Ty Dolla $ign et Yanga YaYa, le chanteur à la voix soyeuse s'éloigne des joyaux pop aux influences gospel des années précédentes et s'oriente plus loin vers un territoire plus club et riche en basses. Les rythmes de l'album frappent plus fort que ceux de ses prédécesseurs, mais ce n'est pas au détriment de l'écriture, qui brille sur certaines des chansons les plus passionnées et ouvertement sexuelles de Serpentwithfeet à ce jour.

Ghettos –Délibérément, avec un objectif(23 février)

Le rap britannique est peut-être rempli de jeunes stars comme Dave et Central Cee en ce moment, mais ne dormez pas sur les vétérans de la scène. La légende du grime Ghetts a sorti son quatrième album studio en février,Exprès, avec un objectif, nous présentant une collection typiquement bien conçue de bangers (« Mount Rushmore », avec d'excellents éléments de Wretch 32 et Kano) et des morceaux narratifs bruts comme « Street Politics » et « Jonah's Safety ». Il regorge de rimes complexes et d’une ambiance saisissante de menace retenue. "Je rappe juste sur ce qui est authentique pour moi, et ce qui était authentique pour moi à 21 ans ne l'est pas à la fin de la trentaine", a déclaré le rappeur à GQ., parlant d'un album qui semble socialement conscient et qui semble adulte.

Gradins –Gradins(8 mars)

Méga producteur du New Jerseyétait littéralement partout l’année dernière. De son travail sur1989 (version Taylor)chez Lana Del ReySaviez-vous qu'il y a un tunnel sous Ocean Blvdet celui de Rob GrantPerdu en mer, Antonoff était dans les coulisses de certains des disques pop les plus colossaux de 2023, ce qui lui a valu un autre Grammy Award pour la production en janvier. Plus tôt cette année, cependant, il a lui-même pris le micro pour le quatrième album éponyme de son groupe Bleachers. C'est un disque de guitare grandiloquent, avec des paroles ironiques et clignotantes et des touches de saxophone des années 1980. Venez assister au long métrage invité de Lana Del Rey (dans "Alma mater") et restez pour tous les morceaux rock à tendance Bruce Springsteen.

Fabiana Palladino –Fabiana Palladino(5 avril)

L'auteure-compositrice-interprète et ancienne musicienne de session Fabiana Palladino possède des références irréprochables. Son premier album éponyme est publié par le célèbre label indépendant XL Recordings, avec des contributeurs tels que– qui lui a envoyé un e-mail à froid pour l'encourager à prendre plus au sérieux sa propre composition de chansons – et son père, le légendaire bassiste Pino Palladino. Le R&B gracieux et triste de la collaboration de Jai Paul « I Care » est un moment fort, mais le reste du disque est également solide comme le roc, y compris « Forever », son superbe rapprochement.

Khruangbin –À la chambre(5 avril)

À la chambrese traduit par « au salon », ce qui n'est pas un mauvais conseil pour cet album : le son groovy et psychédélique du trio texan est parfait pour les discothèques à la maison. Leur cinquième album continue la fête. "A Love International" a une ligne de basse propulsive, une guitare vacillante et résonante et un clip loufoque où un groupe d'enfants s'affrontent sur un radeau au large d'une plage. Le reste du disque conserve cette ambiance impeccable, avec des détours occasionnels vers une introspection rêveuse sur des chansons comme « May Ninth ».

Week-end des vampires –Seul Dieu était au-dessus de nous(5 avril)

Vampire Weekend est le grand survivant du jeu indépendant. Non seulement ils ont sorti certaines des meilleures œuvres de l’âge d’or de ce genre, mais ils ont conservé la même qualité depuis. Leur cinquième album estSeul Dieu était au-dessus de nous, qui fait suite au fun mais légèrement baggyPère de la mariéeen 2019.OGWAUest plus sombre et plus compressé, mais présente toujours des arrangements délicieusement étranges sur des chansons comme « Connect » et « The Surfer ». Et bien sûr, l’écriture des chansons est de classe mondiale. "Mary Boone", nommé, dans le plus pur style Vampire Weekend, d'après un marchand d'art en disgrâce, est probablement l'un des meilleurs morceaux de 2024.

Maggie Rogers –Ne m'oublie pas(12 avril)

Si un album pouvait sentir les pins, les chaudes nuits d'été et les baignades dans un lac, alors le troisième album de Maggie Rogers,Ne m'oublie pas, c'est ça. Celui-ci est sorti le même jour que celui de Taylor SwiftLe département des poètes torturés, mais ne vous laissez pas distraire d'un autre artiste aux cordes vocales douces comme du miel et à l'éclat lyrique à couper le souffle. Rogers a la capacité de vous rendre nostalgique de souvenirs dont vous ignoriez même l'existence et de pleurer des amants dont vous ne vous souvenez même pas. "Aime-moi jusqu'à ton prochain quelqu'un / Oh, et promets-moi que quand il sera temps de partir, ne m'oublie pas", chante-t-elle sur "Don't Forget Me". Aie.

AG Cuisinier –Brit-pop(10 mai)

LeGosseExtended Universe a donné naissance à un autre excellent album cette année :Brit-pop, le troisième album complet du producteur et collaborateur de Charli XCX, AG Cook. C'est un peu plus lâche que l'album de Charli – il dure près de 100 minutes, en fait – et plonge plus profondément dans les terriers de la pop expérimentale. Mais il regorge également de superbes mélodies et d'arrangements époustouflants, ainsi que d'une apparition de XCX elle-même sur la chanson titre. Si vous avez joué à « 360 » à mort, voici la prochaine étape.

Charli XCX –Gosse(7 juin)

le sixième album de,, fait pâlir d’envie toutes les autres pop stars – en particulier la nuance de vert citron radioactif qui recouvre la pochette de l’album. « Von Dutch » est le premier single prêt pour le dancefloor, tellement gonflé qu'il semble presque déséquilibré, de la meilleure façon possible. « 360 » est un autre morceau glacial, tout comme « Mean Girls », « Rewind » – pratiquement tous les morceaux, en fait. L'été de Charli's Brat est là et tout le monde se bouscule.

Peggy Gou –Je t'entends(7 juin)

Peggy Gou a, ces dernières années, apparemment été aux platines de tous les clubs et festivals qui valent le détour. Mais la musicienne sud-coréenne a finalement trouvé suffisamment de temps dans son emploi du temps de globe-trotteuse pour sortir son premier album cette année, et cela valait la peine d'attendre. C'est concis (40 minutes) et léger en collaborations (avec seulementet Villano Antillano) – au lieu de cela, l'accent est mis sur des bangers de danse amusants et simples, comme « Lobster Telephone » et l'incontournable « (It Goes Like) Nanana ».

James Blake et Lil Yachty –Mauvais camée(28 juin)

En ce qui concerne les albums collaboratifs, c’est un virage à gauche hurlant – n’est-ce pas ? Bien que les sons de James Blake et Lil Yachty puissent sembler très différents, les deux artistes sont connus pour leur aventure musicale: Blake a travaillé avec des rappeurs comme Travis Scott et Andre 3000 sur des sorties précédentes, tandis que le dernier album de Yachty,Commençons ici., était un opus psychédélique à part entière. SurMauvais camée, les deux parviennent à se fusionner : la combinaison de l'électronique de garçon triste de Blake et de la voix autotunée du robot triste de Yachty en fait l'un des albums les plus improbables mais les plus engageants de l'année.

JPEGMafia –Je donne ma vie pour toi(1er août)

JPEGMafia fait certains des raps les plus étranges qui soient, mais ça frappe toujours. Son dernier album,Je donne ma vie pour toi, monte jusqu'à 11 points, avec des rythmes (et quelques riffs de guitare croustillants) qui pourraient faire exploser vos haut-parleurs. Mais il y a aussi quelques moments méditatifs et mélodiques, notamment vers la fin – sur « Either On or Off the Drugs », JPEGMafia troque les tendances avant-gardistes contre un sample de soul brillant et un flow élastique. D'excellents longs métrages de Vince Staples et Denzel Curry complètent jusqu'à présent l'une des sorties hip-hop les plus intéressantes de leur année.

Larry juin –Le faire pour moi(9 août)

Les albums de Larry June devraient être étudiés par la science, car ils constituent la chose la plus douce connue de l'humanité. Le flow du rappeur californien est décontracté et laconique, et les rythmes sur lesquels il circule sont remplis d'échantillons soul, de cuivres et de guitares waka-waka. De plus, il a un grand sens pour le titre d'une chanson : « Meet Me in Napa », « Breakfast in Gold Coast » et « Imported Couches » évoquent une ambiance impeccable. Si vous aimez cet album, allez voirLa grande évasion, sa collaboration astucieuse de 2023 avec The Alchemist.

Mura Masa –Courbe 1(23 août)

Mura Masa, le producteur inventif né à Guernesey, est surtout connu pour son travail collaboratif, comme sa chanson de 2016 avec A$AP Rocky, « Lovesick » et « Boy's a Liar » de PinkPantheress. Mais son travail solo est également génial.Courbe 1est son quatrième album, et il est plus résolument dansant que les autres. Mais cela ne le rend pas moins inventif : les morceaux sont uniformément forts, et vont de la drum and bass hyperactive de « Whenever I Want » à la house robotique de « Drugs ».

Fontaines D. C. –Romance(23 août)

Peu de groupes sont sur la même lancée que Fontaines DC en ce moment. Le nouvel album du groupe irlandais,Romance, démontre avec certitude pourquoi la musique de guitare est importante en 2024. Il y a une peur existentielle rampante sur « Starburster » ;-influencé par l'ennui sur "In the Modern World" ; et un pop-rock merveilleusement parfait sur le plus proche « Favorite ». L’héritage de groupes comme les Arctic Monkeys et les Manic Street Preachers est ici entre de bonnes mains.

Nick Cave et les mauvaises graines –Dieu sauvage(30 août)

La carrière musicale de Nick Cave dure depuis près de 50 ans, ce qui est d'autant plus impressionnant si l'on considère qu'il a produit certaines des meilleures musiques de ce siècle – voire de cette décennie.Dieu sauvage, son dernier album, continue sur sa lancée. Les chansons sont suffisamment majestueuses pour remplir les stades et aborder les plus grandes questions de l’existence humaine. Juste au moment où vous pensez que le disque devient peut-être un peu trop rêveur, la coda gospel entraînante de « Conversion » vous mettra sur pied.

Nala Sinéphron –L'infini(6 septembre)

Pour la plupart des gens, la harpe peut ressembler à un matériel poussiéreux. Pas Nala Sinephro, une musicienne caribéenne-belge qui combine l'instrument avec des claviers, des synthétiseurs, des saxophones et bien plus encore pour évoquer un son en partie classique, en partie jazz et en partie électronique. Son premier album, celui de 2021Espace 1.8, était une œuvre époustouflante à tendance ambiante – et la suite,L'infini, continue cette ambiance immaculée. Des claviers sourds, des lignes de saxophone sinueuses et cette harpe omniprésente créent un son de rêve qui correspond à l'astronaute flottant sur la couverture de l'album.

Points flottants –Cascade(13 septembre)

Floating Points (alias Sam Shepard) est un producteur aux multiples talents. Son dernier album, celui de 2021Promesses, était une collaboration astrale et étonnante avec le London Symphony Orchestra et le saxophoniste Pharoah Sanders, décédé en 2022. Plus tôt cette année, Shepard a composé un ballet. Mais son nouvel album,Cascade, est sans vergogne axé sur le club : il y a des synthétiseurs palpitants sur « Key103 », une batterie et une basse effrayantes sur « Tilt Shift », et l'un des plus gros drops de l'année sur le suprêmement noueux « Birth4000 ».

Jamie xx –Dans les vagues– (20 septembre)

Bien que le légendaire trio indépendant XX n'ait pas sorti d'album de groupe depuis 2019, ils sont restés occupés avec un travail solo : Oliver Sims a sorti son premierBâtard hideuxen 2022, et Romy a sorti le sien,Dans les airs, l'année dernière. Maintenant, le producteur Jamie XX a donné suiteEn couleur, son glorieux album de 2015.Dans les vaguesest un disque assuré, souvent extatique, qui met en valeur ses atouts : des échantillons inventifs, une voix sincère et une dynamique de chanson lente et savamment structurée. Les points forts incluent « Baddy On The Floor », un morceau entraînant avec Honey Dijon entraîné par des cuivres et un piano trépidants ; « Dafodil », construit autour d'un sample du chanteur R&B JJ Barnes ; et « Breather », qui gonfle, reflue puis gonfle à nouveau jusqu'à atteindre un sommet à couper le souffle.

Faire un disque –Faire un disque(27 septembre)

Les connaisseurs savent depuis toujours que le monde arabe regorge de musique pop géniale : le projet Habibi Funk du DJ allemand Jannis Stürtz réédite depuis plusieurs années de vieux albums de pop arabe. Aujourd'hui, le duo de DJ Dar Disku, né à Bahreïn et basé à Londres, a sorti un premier album qui recrée la même ambiance impeccable. Les rythmes disco frappent différemment avec des chants arabes et des mélodies sinueuses du Moyen-Orient : lancez « Baar Barr » ou « Galbi » lors de votre prochaine fête à la maison pour passer au niveau supérieur.

Collectif Ezra –Danse, personne ne regarde(27 septembre)

L'année dernière, le quintette londonien Ezra Collective est devenu le premier groupe de jazz à remporter le Mercury Prize depuis sa création en 1992. Ne se reposant pas sur leurs lauriers, ils ont donné suite à l'album qui leur a valu le prix – celui de 2022.Où je suis censé être– avec le glorieusement top-tappingDanse, personne ne regarde. « Ajala » est à la hauteur du titre de l'album avec un rythme de batterie contagieux, tout comme l'hommage à Fela Kuti « Expensive ».

Charli XCX –Brat et c'est complètement différent mais aussi toujours Brat(11 octobre)

Ce n'est que pour Charli que nous mentionnerions l'album de remix pour quelque chose qui figure déjà sur cette liste. Mais alors que de nombreux albums de remix sont des collections de montages de danse et de longs métrages arrangés à la hâte, Charli a réussi à prolonger l'été de Brat jusqu'à l'automne avec quelque chose de beaucoup plus cohérent et réfléchi. Cette nouvelle version deGosse, au titre agréablement paradoxal, reprend les remixes qui ont enflammé Internet des mois plus tôt : « Girl, So Confused » avec Lorde ; « Devinez » avec Billie Eilish. Mais il y a aussi Ariana Grande qui répond aux critiques, Caroline Polachek se plaint d'être tenue éveillée par des renards en train de baiser, et le chant robot de Julian Casablancas sur "Mean Girls". Où d’autre pourrions-nous trouver tout cela sur le même disque ?

Kelly Lee Owens –État de rêve(18 octobre)

Kelly Lee Owens crée le genre de musique électronique qui n'est qu'une ligne de synthé élancée loin de l'euphorie. Mais juste au moment où tout est vertigineux et en apesanteur, un battement de tambour sourd vous ramène sur la piste de danse. La chanson titre de son dernier album en est un bon exemple : elle passe sans effort d’une ambiance à l’autre avec le genre de dynamisme que peu de morceaux dance peuvent égaler. Le reste deÉtat de rêveest génial aussi, allant des ballades majestueuses (« Ballad (In the End) ») aux airs de club spatiaux comme « Love You Got » et « Sunshine ».

Tout le reste arrive cette année

Laura Marling –Modèles en répétition(25 octobre)

Le dernier album de Marling, le merveilleuxChansons pour notre fille, est sorti en plein milieu de la pandémie en avril 2020, et la chanson titre a été écrite comme une lettre à une fille fictive. Trois ans plus tard, Marling a donné naissance à un vrai, et maintenant elle a également un nouvel album sur elle en route. "Je faisais juste rebondir un BabyBjörn et je jouais de la guitare toute la journée", a-t-elle déclaré.Le GardienconcernantMotif en répétitionla création. "Tout a été écrit en la regardant dans les yeux." Attendez-vous à des vibrations folk immaculées mais déchirantes.

Deux coques –Deux coquilles(25 octobre)

Au cours de leurs cinq années de carrière, le duo de production Two Shell s'est contenté de sortir des EP et des loosies – mais plus maintenant. Ils donnent désormais à leur étrange marque de musique électronique la plateforme d'un album entier. Ce sera une étape inévitable sous les projecteurs pour un duo qui s'accrochait auparavant à l'anonymat et à la supercherie – « nous sommes un peu passés à faire des conneries de singe », ont-ils admis dans un communiqué.entretiencet été. Avec une brillante discographie comprenant une collaboration avec FKA Twigs et un remix de Sugababes, leur musique ne souffrira certainement pas d'exposition.

Tyler, le Créateur –Chromacopie(28 octobre)

L'ancien élève le plus célèbre – et le plus productif – d'Odd Future est en route pour son septième album. Comme beaucoup d’autres, l’élément visuel est essentiel : par exempleChromacopie, Tyler a taquiné la sortie avec une vidéo mystérieuse, dans laquelle il dirige un groupe d'hommes dans un conteneur d'expédition (qui explose ensuite, naturellement). Le premier single, "NOID", présente Ayo Edebiri dans le rôle d'un fan fou poursuivant un Tyler masqué aux cheveux pointus, avec une bande-son de raps paranoïaques, de batterie croustillante et de guitare punk. Quelque chose d’intéressant est en route.

Père John Misty –Mahashmashana(22 novembre)

L'auteur-compositeur-interprète américain d'âge moyen le plus louche du moment (il y a maintenant un slogan pour vous) prépare quelque chose de nouveau.Mahashmashanaa un titre issu du mot sanskrit signifiant « grand terrain de crémation », et l'un des premiers singles est une ballade fabuleusement déformée appelée « Screamland », donc on dirait que quelqu'un a la mortalité en tête.

A$AP Rocheux –Ne sois pas stupide(automne)

Sur sa chanson dissidente centrée sur Kendrick "Family Matters", Drake a également critiqué le manque de production musicale d'A$AP Rocky : "Je ne sais même pas que tu rappes encore / Parce qu'ils ne parlent encore que de ta forme." Il n’y a bien sûr rien de mal à ce que Rocky fasse la une des journaux pour ses superbes tenues – mais il a maintenant son premier album depuis 2018 en route. Un des premiers singles, la collaboration de Pharrell « Riot (Rowdy Pipe'n) », montre que son flow swaggy et saccadé et son excellent goût en matière de rythmes ne se sont pas démodés entre-temps.

Lana Del Rey –Lasso(non confirmé)

Les dieux ont parlé et Lana Del Rey, l'une de nos pop stars les plus marquantes, sort un album très country. Ça s'appelleLasso(excellent titre), et il n'y a pas encore de date de sortie concrète – mais son récent album « Tough », sur lequel le rappeur Migos Quavo s'exprime également, montre que nous devrions tous garder les yeux (et les oreilles) ouverts. . L'album a été réalisé au cours des quatre dernières années en Alabama, à Nashville et au Mississippi, et son collaborateur de longue date, Jack Antonoff, est également de retour à bord.

Brindilles FKA –Eusex(24 janvier 2025)

Peut-être qu'on prend de l'avance en évoquant un album qui sortira l'année prochaine, mais quand même :Eusexça vaut la peine d'être très excité. C'est le premierlong métrage depuis sa mixtape 2022Caprisongs, et son premier véritable album depuis 2019Madeleine. Ce que l'on sait, c'est que c'est inspiré de la techno ; c'est « profond mais pas triste » ; elle a travaillé avec les mystérieux et géniaux producteurs Two Shell ; et le titre est un mot qu'elle a inventé pour décrire une certaine sorte de plaisir euphorique. Si l’on en croit l’étonnante chanson titre de la ballade techno, elle sera géniale.