Différentes activités nécessitent des bandes sonores différentes., par exemple, pourrait appeler à; nettoyer la maison nécessite probablement un. Les meilleurs albums de productivité ont un ensemble d’exigences différentes. Lorsque vous mettez de la musique pour étudier, travailler, faire vos impôts ou même vous lancer dans un vortex de shopping en ligne, vous avez besoin de quelque chose qui ne vous distraira pas – qui puisse presque se fondre dans le décor.
Surtout, cela doit également vous motiver.la musique est le choix évident ici, mais d'autres genres font également l'affaire, de l'ambient à l'ambiance.. Le choix de ce genre de choses est évidemment subjectif, mais nous avons tous besoin de suggestions étranges – il n'y a qu'un nombre limité de fois que vous pouvez écouter "des rythmes hip-hop lofi pour se détendre/étudier». Nous avons donc rassemblé ici certains des meilleurs albums de productivité. Et une fois que vous avez fini de lire, arrêtez de tergiverser et continuez ce que vous essayez de faire. Sérieusement.
Brian Eno –Ambient 1 : Musique pour les aéroports(1978)
Crédité d'avoir inventé le terme « musique d'ambiance »,c'estAmbient 1 : Musique pour les aéroports, est en fait fait pour la productivité. Eh bien, en quelque sorte. Comme Eno lui-même l'a décrit, il est « destiné à induire le calme et un espace de réflexion ; cela doit être aussi ignorable qu’intéressant ». L'écoute de l'album de quatre titres – conçu à l'origine pour aider à apaiser l'énergie anxieuse des aéroports et composé de délicates boucles de piano et de voix – est une expérience onirique, et qui vous aide à vous mettre à l'écoute de ce que vous faites en accordant de manière apaisante. tout ce que vous essayez d'éviter.
Usine Kraft –Trans-Europe Express(1977)
Pour ceux qui ont besoin de quelque chose d'un peu plus mélodique pour rester engagé, alorsc'estest pour vous. Disque synth-pop fondateur, caractérisé par ses rythmes précisément conçus, ses rythmes trippants et sa voix méthodique, l'album est une masterclass en immersion hypnotique totale. Écoutez assez attentivement et vous pourriez en ressortir aussi discipliné que l’album lui-même.
Rasmus Hedlund –Loin(2022)
Si vous voulez que votre cerveau vibre – dans le bon sens ! – puis colle-toiLoin, le troisième album du compositeur et producteur finlandais Rasmus Hedlund. Traversant dub, techno et ambient, cet album captivant, avec ses rythmes caverneux et réverbérants, a une capacité unique à palpiter dans tout votre corps, vous assurant de rester enfermé dans son monde sonore.
je l'ai –Je peux entendre le cœur battre comme un seul(1997)
Bien que l'ambiance de fond de la musique ambiante et la nature rapide et répétitive de l'électronique se prêtent sans doute à augmenter la productivité, cela ne veut pas dire que c'est tout ce que vous avez à écouter lorsque vous avez besoin de vous concentrer. Pour les amateurs de rock indépendant, Yo La Tengo'sJe peux entendre le cœur battre comme un seul, avec ses guitares bourdonnantes, ses voix obscurcies, mais ses mélodies pop distinctes, est une écoute joyeuse et apaisante. Il est également souvent considéré comme le chef-d'œuvre du groupe, alors écoutez-le lorsque vous pouvez également vous concentrer uniquement sur la musique.
Conseils du Canada –La musique a droit aux enfants(1998)
Un monument de la musique électronique, le premier album de Boards of Canada,La musique a droit aux enfants, c'est peut-êtrelealbum pour la productivité. Cela ne veut pas dire que c'est de la musique de fond, même si cela fonctionne comme ça. Ce sont précisément ses couches complexes de sons stimulants et atmosphériques qui le rendent si captivant, même si ce qui vous captive n'est pas toujours l'album lui-même. C'est aussi un album incontournable qui a influencé d'innombrables artistes de tous genres, et qui les influence encore aujourd'hui.
Mdou Moctar –Afrique Victime(2021)
Les sons de la guitare psychédélique de Mdou Moctar qui déchiquetent surAfrique Victime– le sixième album révolutionnaire du musicien touareg et de son groupe – est tout sauf une musique de fond, ce qui peut en faire un choix controversé en termes de productivité. Vous n'aurez peut-être pas envie, par exemple, d'écrire votre premier roman en l'écoutant, mais les mélodies brumeuses de l'album, son travail de guitare exquis et ses chants, chantés principalement en tamasheq, en font une source de motivation très énergique.
Actrice –DÉCHIRER(2012)
Quoi de mieux pour la concentration cérébrale que l'électronique-ambiante-techno cérébrale ? C'est exactement ce que vous propose la productrice britannique Actress sur son troisième album,DÉCHIRER, une collection enivrante et tortueuse de sons déformés aussi addictifs que revigorants. C’est une écoute disparate, texturée et méditative qui fournit une médecine réparatrice à un esprit distrait.
Autechre –Trois répétitions(1995)
Lorsqu'Autechre joue en live, ils le font dans le noir total, obligeant le public à s'immerger totalement dans les paysages sonores qui lui sont émis depuis le vide. Il en va de même pour une écoute en concentration, notamment lorsqu'il s'agit de leur troisième album.Trois répétitions; seulement, au lieu de se concentrer sur des rythmes glitch et répétitifs dans une pièce noire, le bruit informatisé fascinant devient l'obscurité induisant la concentration qui vous forcera à faire de la merde.
Ours panda –Emplacement de personne(2007)
Emplacement de personne, le troisième album deOurs Panda, alias Noah Lennox, co-fondateur d'Animal Collective, est un autre choix potentiellement controversé, en grande partie parce qu'il est accrocheur comme l'enfer. Il y a aussi des voix, mais elles sont bruyantes, superposées et donc, heureusement, pas particulièrement faciles à chanter. L'album est une cacophonie d'échantillons, de boucles et d'harmonies complexes qui mélangent la danse et l'électro avec de la pop expérimentale et un psychédélisme époustouflant. C'est une écoute folle, qui vous tord, vous éclabousse et vous propulse à travers le ciel, essuyant votre cerveau de toutes ses pensées inutiles – ce qui, espérons-le, n'inclut pas la tâche à accomplir.
Aphex Jumeau –Œuvres ambiantes sélectionnées 85-92(1992)
Évidemment, il doit y avoir un album d'Aphex Twin sur cette liste, et il doit êtreŒuvres ambiantes sélectionnées 85-92. Le premier album éthéré du musicien, un disque ambiant tourbillonnant d'éléments de techno clubby et d'acid house, absorbera votre esprit avec ses rebondissements palpitants et synthétisés. L'écoute constitue un assaut mélodique, tordu et hédoniste contre les oreilles – dans le bon sens – et qui vous obligera à vous concentrer pendant des heures sans même vous en rendre compte.
Franck et Tony –Tu vas fille(2014)
Si vous pensez connaître la deep house, cet album va plus loin.Tu vas filleest le premier album du célèbre duo de DJ Francis Harris et Anthony Collins, alias Frank & Tony. Le disque donne presque l'impression d'être joué sous une couette, il est tellement grave et souterrain – mais cette douceur profonde et sombre, qui doit beaucoup à la musique dub ainsi qu'à la deep house, en fait exactement ce qu'il faut pour aider à se concentrer sur les tâches. Les boucles de batterie vous mettront en transe (avec un peu de chance, productive).
Jon Hopkins –Immunité(2013)
Le producteur électronique s'est davantage tourné vers la musique ambiante pure ces dernières années, mais l'un de ses meilleurs disques est celui de 2013.Immunité. Suivant librement la dynamique d'une soirée, il progresse des sons de club – la ligne de basse de « Open Eye Signal » palpite comme un organisme vivant – jusqu'aux synthés et pianos délicats. Il fait chaud pour un album électronique, donc si vous avez besoin de l’équivalent audio d’un câlin pendant que vous vaquez à vos tâches, ce sera idéal.
Mahmoud Guinia, Points flottants, James Holden –Accueillir(2015)
Floating Points est un maître collaborateur, comme en témoigne son album joyeuxPromesses, avec Pharoah Sanders et le London Symphony Orchestra. C'est un peu différent : avec son collègue producteur James Holden, il fait équipe avec le musicien marocain Mahmoud Guinia. Les chansons traditionnelles nord-africaines sont combinées avec un synthétiseur électronique et des percussions sobres – et ça marche. Les chansons répétitives et en boucle de Guinia se marient bien avec une sensibilité électronique et sont suffisamment hypnotiques pour vous aider également à vous concentrer.
Max Richter –Les cahiers bleus(2004)
Composé à l'origine pour protester contre la guerre en Irak,Les cahiers bleusa certainement ses moments sombres – il ne se compose que d'un piano, de cordes et de lectures occasionnelles par Tilda Swinton de Franz Kafka et du poète polonais Czesław Miłosz. Mais c'est aussi d'une beauté exquise, et le morceau « On the Nature of Daylight » a eu une longue vie au-delà dans les films deÎle aux obturateursàArrivée. Cet album est idéal lorsque vous voulez quelque chose d'assez léger pour s'accorder, mais extrêmement gratifiant lorsque vous vous reconnectez.
Kenny Beats –Louie(2022)
La musique classique et électronique domine toute sélection des meilleurs albums de productivité, mais si ces genres ne vous conviennent pas, essayez celui de Kenny Beats.Louie. LeLe producteur prend une pause dans la création de beats pour les plus grands noms du rap pour en faire quelques-uns pour lui-même – ou plutôt pour son père, un ancien DJ de radio à qui cet hommage est rendu. Il y a des bribes de voix de collaborateurs de Kenny comme Vince Staples et JPEGMafia, mais l'album est principalement une collection de rythmes hip-hop instrumentaux ensoleillés et émouvants qui donnent un certain peps à votre démarche (ou à vos doigts de frappe).
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