L'article suivant contient des spoilers majeurs pourLe brutaliste.
Depuis qu'il a été créé au Venise Film Festival en septembre dernier avec des acclamés ravis, Brady Corbet- une épopée d'après-guerre de près de trois heures et demie qui commence comme une pièce sur le récit d'immigrant américain, puis se déplace entièrement pour sa seconde moitié - a explosé à l'avant du peloton dans le. Il est déjà célébré comme l'un des grands films de la décennie, le plaçant dans la lignée de sites d'œuvres aussi stupéfiantes du cinéma américain commeIl y aura du sang,Il était une fois en Amérique, et mêmeLe parrain. Pas étonnant, compte tenu de la taille, de la portée et de l'échelle, il a pris du corbetsept ans pour faire.
L'histoire deLe brutalisteLe voyage impressionnant de la conception à la création, le tout sur un budget relativement minuscule pour ses ambitions de la taille de la Vistavision, a été assez exhausqué. Dans cette interview, nous avons donc discuté de certaines des scènes et moments spécifiques du film qui ont été largement discutés en ligne:Le brutalisteLa première déclaration de déclaration du subverti, par exemple, qui a apparemment été inspiré parLe brillant, et son choix d'utiliser une chanson loufoque d'Italipop pour les crédits de clôture du film.
Nous parlons également de la scène du viol de division du film et de la controverse autour de l'utilisation deRepchees- Un programme vocal AI - pour affiner Adrien Brody et la co-star Felicity Jones's Hungarian Accents. «Nous n'avons jamais honte de [utiliser Reheenech], et nous n'avons jamais rien caché», explique Corbet. «C'est dommage que personne ne me ait demandé plus tôt, j'aurais été heureux d'en parler.»
L'une des images les plus frappantes du film arrive très tôt - la photo de la Statue de la Liberté s'est renversée à l'envers. Cela ressemble à une véritable déclaration d'intention en votre nom, jouant dans cette idée de l'épopée américaine. Comment cela est-il arrivé?
Tout d'abord, il y a beaucoup de choses que vous faites sur l'intuition lorsque vous faites un film… mon bon copain Braden King, qui est un grand cinéaste, ne vit pas si loin de moi à New York, à Red Hook. Et il a un petit bateau, alors il nous a emmenés sur son bateau, et il nous a conduits autour de la Statue de la Liberté, et je prenais des photos, et je me disais,Dieu,Je viens de le voir tant de fois auparavant, et ce doit être une image révélatrice.
Il y a un coup qui est certainement l'un des plans les plus déchirés de l'histoire du cinéma, de Jack Nicholson frappant à la porteLe brillant, et la caméra est sous lui, et en quelque sorte à l'envers. Fondamentalement, quand j'étais là-bas sur ce petit bateau et que je regardais à travers mon viseur, je me sentais comme,Huh, ça a vraiment l'air le mieux. Nous avons donc planifié en conséquence. C'était juste que je voulais qu'il ait un effet littéralement vertigineux parce que je pense que si nous l'avions tiré autrement, c'est juste quelque chose qui ne serait fondamentalement pas très impressionnant, parce que nous l'avons déjà vu.
Je suis curieux de savoir votre intention avec cette scène de viol de confrontation qui se produit dans la deuxième partie, dans laquelle Harrison Lee de Guy Pearce agrent sexuellement László (Brody).
Le fait est que j'aime les films néoralistes. Il y a beaucoup de films néoralistes que j'aime, mais ce n'est pas ce que c'est, et ce n'est pas ce que je fais. Nous réalisions un film qui se déroule dans les années 1950, dans le style d'un mélodrame des années 1950. C'était donc important pour moi d'avoir un personnage à la [Actors] James Mason ou Joseph Cotten qui était un antagoniste de la capitale.
Donc, mon sentiment était de prendre la relation à des hauteurs d'opéra et de la photographier comme un cinéaste dans les années 1950 ou au début des années 1960pourraitavoir. Ce qui est intéressant, c'est qu'il y a parfois un malentendu, lorsque les téléspectateurs se retrouvent frustrés par le manque de subtilité d'un film. Et pourtant, les années 1950 n'étaient pas un moment particulièrement subtil pour le cinéma. Parce que le film doit cette dette aux films qui ont été tournés sur Vistavision, et les protagonistes et les antagonistes de cette époque, c'est la raison pour laquelle il est géré dans la façon dont il est manipulé. Si jamais je fais un film qui ressemble plus étroitement à un docudrame ou à un film néoraliste, je pense que je gérerais les choses très différemment.
Et je veux dire, ils sont également entourés de statues grecques. [Rires.] C'est ce mélange de ce qui est contemporain dans le film, et ce qui est classique, et cette bière étrange qui fait des films ce qu'ils sont. Parce qu'ils sont tous les deux.
Pouvez-vous me donner quelques mots sur les raisons pour lesquelles vous avez choisi ce merveilleux, farfeluChanson d'Italodiscopour les crédits?
«Un pour vous, un pour moi», c'est en quelque sorte une double entension. Il y a trois raisons. La première raison est que c'est une chanson pop italienne de 1979, et le film se termine en 1980, ce qui semble bien sûr approprié. «Un pour vous et un pour eux», c'est-à-diretropeque nous sommes tous très familiers avec Hollywood.
Et letroisièmeLe fait est que si vous faites une attention particulière aux paroles, elles sont très coercitives sexuellement. Ils suggèrent que qui quel que soit cet homme ou cette femme, à qui le personnage chante, il continue de les encourager à prendre un autre verre et à rester un peu plus longtemps. Donc, étant donné qu'il s'agit d'un film non seulementLe personnage de, mais une famille entière qui a été violée… Je veux dire, l'une des premières lignes du film est la voix off d'Erzsébet (Jones), elle dit: «Ce n'est ni meilleur ni pire que vous n'auriez pu l'imaginer, je me suis surtout gardé à moi-même.
Et puis, bien sûr, il est fortement sous-entendu que le personnage de Joe Alwyn a fait une sorte de passe à Zsófia (Raffey Cassidy) dans la forêt ... pour ce cycle d'abus et de traumatisme que le film explore, pour toutes ces raisons, la chanson Je me sentais absolument correct.
Enfin, je voulais toucher leRebeecher Storyqui a circulé récemment. Je ne vais plus y aller, je sais que tu asa répondu par une déclarationDéjà - mais je suis intéressé par ce que vous vous êtes senti lorsque l'histoire est sortie pour la première fois. Il semble qu'il y ait eu ce maelstrom de sensationnalisme, qui est compréhensible avec la peur actuelle autour de l'IA, mais il ne peut pas être une position confortable pour vous.
Eh bien, je dois dire… parce que ce n'était pasnouvellesPour moi, pour moi, ce n'était pas très important. [Rires.] Je recherchais un micro-climat au Portugal pour un emploi que je fais la semaine prochaine, donc heureusement, j'étais hors de la grille pendant quelques heures, alors que tout cela explosait.
Et puis vous pouvez enfin regarder votre téléphone, et vous êtes comme, qu'est-ce que ça?
Vous savez, voici le truc. J'ai tellement de respect pourRepchees. Ils utilisent cette technologie de manière très éthique. Ils sont une entreprise basée à Kiev, en Ukraine. Et cela impliquait une quantité extraordinaire de travail manuel. Il a créé des emplois; Cela n'a pas éliminé un seul travail. Malheureusement, il y a beaucoup de désinformation sur ce que c'est, mais c'était très important pour Adrien, Felicity et moi-même pour honorer la nation de la Hongrie en rendant tout leur dialogue hongrois hors écran absolument parfait.
Adrien et Felicitya dû apprendre à parlerHongrois pour que cela fonctionne. Cette technologie ne nous a permis que de faire des modifications de dialogue afin que ni leurs accents américains ou anglais ne se produisent. Ce n'est pas quelque chose que quiconque sauf un orateur hongrois natif remarquerait jamais, mais parce que je crois que la représentation est importante, je pensais que c'était la meilleure façon de la rendre aussi précise que possible. Cela ne devrait pas diminuer le travail de mes interprètes extraordinaires, et cela ne devrait certainement pas diminuer la société ukrainienne Reseecher, qui sont des cinéastes qui ont collaboré avec nous.
Beaucoup d'entreprises font que les entreprises comme les leurs signent les NDA, mais elles sont éclaboussées partout dans nos crédits finaux, car nous n'avons jamais honte de cela, et nous n'avons jamais rien caché. C'est dommage que personne ne me ait demandé plus tôt, j'aurais été heureux d'en parler. C'est dommage qu'il soit sorti et qu'il y a eu tellement de désinformation, mais je suis heureux d'en discuter, et nous continuerons à en discuter au cours des prochaines semaines parce que nous sommes en fait très fiers du travail que nous avons fait.
Le brutalisteest maintenant dans les cinémas.
Stewart 
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