Demandez à toute personne ayant un intérêt passager pour le cinéma de nommer son réalisateur britannique préféré, et il y a de fortes chances que Danny Boyle reçoive un cri.

Depuisà l'horreur des gars qui se coincent les bras sous de gros rochers (pas que ce soit un genre à part...encore), Boyle a apporté un dynamisme et une énergie distinctifs à tout ce qu'il a fait sans jamais perdre de vue les défis humains fondamentaux qui propulsent tous ses films. Sa sélection pour diriger la cérémonie d'ouverture des Jeux olympiques de 2012 était une confirmation, si nous en avions besoin, de son statut dans la culture britannique – c'est un homme à qui l'on faisait confiance pour comprendre et communiquer quelque chose de l'essence de la société britannique – et, évidemment, il a réussi. .

Mais avec quels films a-t-il réussi ? Ceux-là juste ici.

10)La plage(2000)

Adapté deDans le roman du réalisateur Alex Garland, c'était un film qui devait probablement aller un peu plus sombre qu'il ne le voulait – mais, connaissant Danny comme nous, ne lui en imputons pas la responsabilité. Leonardo DiCaprio incarne Richard, un routard américain en Thaïlande qui a été conduit sur une île secrète dont les habitants semblent tenter de créer une sorte d'utopie artificielle – une entreprise qui nécessite apparemment une priorité impitoyable du bien collectif au-dessus des intérêts de tous. individuel. Il ne s’agit pas vraiment d’une critique de l’hédonisme occidental en Asie de l’Est, ni d’une réflexion approfondie sur le sens de la société – mais c’est un peu des deux, et il y a une ou deux choses intéressantes à dire sur chacune d’elles.

9)Soleil(2007)

On pourrait vous pardonner d'avoir trouvé le premier morceau deSoleilun peu un défi. Il s'agit essentiellement de gens assis dans un vaisseau spatial et faisant ce que les personnages des films de science-fiction de moindre importance ont tendance à faire beaucoup : s'expliquer l'intrigue les uns aux autres. Une fois cela réglé, nous arrivons à une mission étonnamment simple et convaincante : le soleil va s'éteindre et nos héros doivent lui prêter leur briquet. Puis ça devient un peu dingue à la fin. Mais c'est, Chris Evans, Michelle Yeoh et Mark Strong font tous de leur mieux pour dire « c'est vraiment très sérieux », et ces gens sont tous doués pour ces visages. C'est un classique culte pour une raison.

8)Des millions(2004)

Certains éléments de Millions semblent un peu datés aujourd'hui, mais le concept central garantit que nous obtenons quelque chose de véritablement intéressant et sucré qui évite (pour la plupart) de basculer dans la saccharine. Deux jeunes frères trouvent un gros sac dedans leur salle de spectacle, et avec le passage du Royaume-Uni à l'euro dans une semaine (mdr), ils doivent le dépenser rapidement. L’un veut l’hédonisme et la propriété, l’autre a des desseins plus charitables. Avec un scénario de Frank Cottrell Boyce (Les fêtards 24 heures sur 24), cela ne ressemble pas exactement à un Boyle classique, mais c'est un peu pour ça que ça marche – ça ne dénigre personne et ça se prend juste assez au sérieux.

7)Steve Emplois(2015)

Vous savez, legars. Trois grands moments de l'histoire de l'entreprise forment le triple pivot de ce biopic sur peut-être l'une des personnalités les plus influentes de ce siècle. Un scénario typiquement vif d'Aaron Sorkin se combine avec la mise en scène de Boyle pour étudier le rôle que l'obsession a joué dans l'ascension de Jobs au sommet de son jeu, et l'effet que son incapacité à contenir cette obsession a eu sur sa famille. Michael Fassbender ne ressemble pas vraiment à Steve Jobs, mais il s'engage de manière appropriée de manière discrète et, surtout, en portant un col polo. Une évaluation agréable d’un homme important.

6)127 heures(2010)

Une histoire suffisamment remarquable pour que, à certains égards, le réalisateur aux commandes n'aurait pas dû avoir d'importance. Mais il y aurait eu tellement de façons de se tromper, et au lieu de cela, Boyle, bien sûr, a raison. Si vous n'êtes pas familier, unse retrouve le bras coincé sous un rocher alors qu'il grimpe dans un canyon. Après pas mal de tergiversations (127 heures pour être précis), il regarde son fidèle canif, puis son bras, puis son canif… et adieu le bras. La tension de son arrivée à cette décision est bien sûr exploitée, mais d’une manière ou d’une autre juste ce qu’il faut – le film ne parle miraculeusement pas uniquement de son violent zénith, mais de ce qu’il faut pour y arriver et de ce qui pourrait être changé par la suite. Un travail délicat et bien réalisé.

5)Millionnaire Slumdog(2008)

Adapté du roman de l'écrivain indien Vikas Swarup Questions et réponses,Millionnaire Slumdograconte l'histoire de la vie d'un adolescent des bidonvilles de Mumbai, à travers ses explications sur la façon dont il connaissait chacune des réponses aux questions auxquelles il vient de répondre correctement dans l'équivalent indien deQui veut gagner des millions.L'énergie de la mise en scène de Boyle est ici cruciale pour couvrir les vastes distances entre ceux qui ont et ceux qui n'ont pas, avec une vitesse magistralement désorientante.

4)T2 Trainspotting(2017)

Ok, le premier est peut-être un film plus impressionnant, mais le second est beaucoup plus amusant à regarder. Toujours avec le rythme et la vie de son prédécesseur,T2offre exactement ce que vous attendiez d'une suite - vous montrant comment les gars ont grandi (si l'on peut vraiment dire qu'ils ont grandi), en utilisant pleinement les questions posées par la fin du premier, et, bien sûr, nous offrant une version mise à jour du monologue, avec des éléments bonus surprises comme une bande-son absolument percutante et une scène immensément mémorable impliquant unarnaque à la carte de crédit. Exactement ce que le médecin a prescrit.

3)Tombe peu profonde(1994)

Attendez -un autreFilm « les gens découvrent une valise pleine d'argent » ? Eh bien, en quelque sorte. Ewan McGregor en début de carrière etStar dans ce film sur trois colocataires d'Edimbourg parfaitement détestables qui ont besoin d'un quatrième pour partager les factures dans leur énorme appartement. Lorsqu'ils en obtiennent enfin un, il ne dure pas longtemps et nos trois protagonistes doivent décider quoi faire de son corps et de l'énorme somme d'argent qui l'accompagne. Impressionnant d'audace étant donné qu'il s'agissait de son premier long métrage et qu'il a choisi de le centrer autour de trois personnages auxquels tout public aura du mal à s'identifier,Tombe peu profondea lancé la carrière de Boyle avec un élan imparable.

2)28 jours plus tard(2002)

Cillian Murphy se réveille du coma et découvre que tout le monde est en quelque sorte… parti ? La raison en est, apprend-il finalement, que les 28 jours pendant lesquels il a dormi ont vu la prolifération d'un soi-disant « virus de la rage » qui pousse les gens à s'attaquer violemment et à s'entre-tuer. Après avoir retrouvé quelques survivants, ils errent dans les rues vides de, recherchant davantage de personnes qui n'ont pas succombé à l'infection tout en combattant celles qui l'ont fait. C'est une version vraiment excitante de l'horreur zombie, que Boyle imprègne exactement du genre d'énergie et d'urgence que vous attendez de lui. Avec le troisième film de la série qui sortira plus tard cette année, une nouvelle vision doit être envisagée.

1)Trainspotting(1996)

Un film qui a réveillé l’industrie cinématographique britannique d’une bonne et dure gifle. Ce qui est depuis devenu le style typiquement frénétique de Boyle accompagnait parfaitement l'histoire d'Irvine Welsh sur le chaos et le carnage de la toxicomanie dans les années 1980.. Un groupe de gars qui aiment l'héroïne et détestent la société et peut-être tout le reste sont la pièce maîtresse d'un film rempli de menace, de misère, d'argent et, bien sûr, de tout cela.monologue.Regardez-le, sentez votre peau se détacher de votre corps, regardez-le à nouveau.