Icône de la musique, originaire de Caroline du Nord, Roberta Flack est décédée

Flack en 1971. Photo:

Anthony Barboza / Getty Images

Le monde pleure une légende aujourd'hui avec l'annonce que la chanteuse du sud Roberta Flack est décédée ce matin, le 24 février 2025. Elle avait 88 ans.

"Nous avons le cœur brisé que la glorieuse Roberta Flack est décédée ce matin, le 24 février 2025", a annoncé une déclaration de son représentant. «Elle est décédée paisiblement entourée de sa famille. Roberta a battu des limites et des dossiers. Elle était également une fière éducatrice.»

Flack est né en 1937, aux parents Irene Flack et Laron Leroy. Laron était un dessinateur de l'administration des anciens combattants qui a joué le piano et l'harmonica, tandis qu'Irene était pianiste et organiste de l'église.

Entouré de musique, Flack a été particulièrement inspiré par les sons de l'église épiscopale méthodiste africaine de Zion. Dans son livre pour enfants autobiographiques en 2023,The Green Piano: How peu moi a trouvé de la musique,Elle a décrit l'impact de l'Église sur son voyage: «À l'âge de trois ans, peut-être quatre ans, il y avait moi aux clés de ce piano de l'église en train de choisir des hymnes que nous chantons, comme« Precious Lord, prends ma main ».» »

Flack a également adoré l'influence évangélique de Mahalia Jackson et Sam Cooke, et a commencé à prendre des cours de piano à neuf ans, explorant le jazz, le R&B et la pop.

Dans son adolescence, Flack s'est formée en tant que pianiste de concert classique, trouvant la joie dans les œuvres de Johann Sebastian Bach, Robert Schumann et Frédéric Chopin. En 1952, à seulement 15 ans, on lui a offert une bourse complète àÀ Washington, DC, c'était là qu'elle rencontrerait son cher ami et future partenaire musicale, Donny Hathaway.

Flack a poursuivi son éducation musicale dans un programme d'études supérieures, mais est rentrée chez elle en 1959 lorsque son père est décédé. Elle a commencé à occuper des emplois d'enseignement - d'abord en Caroline du Nord- y compris l'enseignement de la musique au Banneker Junior High School.

Dans ses soirées de rechange, elle a nourri sa passion en tant qu'interprète au club M. Henry. Une nuit fatidique, sa performance a assisté par le pianiste de jazz Les McCann, qui a immédiatement attiré Flack à l'attention des disques de l'Atlantique. Elle a été signée en 1968.

Flack se produisant dans son spécial de télévision, «Roberta Flack: The First Time», en juin 1973.

En 1971, Clint Eastwood comprenait la chanson de Flack "The First Time I I Saw Your Face" dans ses débuts de réalisateurJouez à Misty pour moi. C'était son premier goût de la renommée. Plusieurs années plus tard, un autre topper du tableau des années 1970, «Me tuer doucement». Avec ces deux chansons, Flack a remporté des Grammys consécutifs pour record de l'année. En 1974, «Where Is the Love» a atteint le sommet des graphiques pop et R&B.

Bien que Flack ait vu ses plus grands succès professionnels dans les années 1970, ses tons riches distincts et son style à combustion lente portaient son nom à travers des décennies et des générations de fans de musique. Elle a continué à enregistrer jusqu'en 2012, avec son dernier albumQue ce soit Roberta. Dix ans plus tard, Flackannoncépar le biais d'un porte-parole qu'elle avait une SLA (sclérose latérale amyotrophique) et n'a plus pu chanter.

Même encore, ses disques ont été échantillonnés bien dans la musique moderne.

Aucune cause de décès n'a été citée dans la déclaration du représentant de Flack. Elle a été précédée par son fils, Bernard Wright, décédé en 2022.

Nos pensées vont à sa famille et à ses amis en ce moment.