Quello che una volta era una ferita può sembrare un trionfo ad un certo punto: Singer Banks in un'intervista

Adesso erano dodici anni faBanche, Bourgeois Jillian Rose Banks, è apparso sull'area di immagine della scena musicale internazionale. Il suo singolo di debutto "Before I'm Mate You" le ha portato un accordo discografico in breve tempo e un impegno come atto di supporto in tournée con il Weeknd. Da allora, l'americano si è affermata come un appuntamento fisso nel settore, a cui piace sperimentare generi. E i potenti testi con battiti accattivanti e una certa oscurità combinati con ancora più voce.

2025 è il nuovo quinto album di Banks con il titolo provocatorio"Off con la testa"è apparso. Quindi collabora per la canzone "I odio la tua ex ragazza" con il rapper Doechii, così come la "mossa" della pista con il cantautore francese YSEULT e fornisce un annuncio per terminare con relazioni tossiche e dubbi. Anche senza partner collabici, il 36enne, con la sua musica per raggiungere le persone nei loro interni più profondi, riesce con un mix di suoni R'n'b ed elettropop, abbinato a rawness, autenticità e vulnerabilità, in cui c'è grande forza. Le banche hanno celebrato il lancio dell'album con un'esibizione del loro singolo"Memole nello stampo" per i colori Studios. In un'intervista con Harpersbazaar.de, l'American ha parlato del processo di sviluppo del suo ultimo lavoro, cambiamento e moda come mezzo per la narrazione.

Banche:"Off with Her Head" è emerso da un luogo emozioni crude e non forate: gioia, liberazione e la sensazione redentrice di lasciarsi andare. Si tratta di separarti da tutto ciò che non serve più a tagliare tutto ciò che prende la tua luce. In termini di suono, mi sono permesso di rompere i confini, di sperimentare e provarlo davvero. Ho anche lavorato di nuovo con persone che mancavano - che era incredibilmente arricchente, quasi come tornare a casa.

B.:Assolutamente. Il songwriting è la mia terapia: una valvola, un sollievo, un modo per rendere tangibili le emozioni. È il modo migliore per elaborare i sentimenti e lasciarsi andare.

B.:Sì e no. È come un'espirazione profonda quando un album viene finalmente pubblicato nel mondo, come se stessi pubblicando qualcosa. Allo stesso tempo c'è una tranquilla tristezza, perché questo capitolo è completo. Ma la musica vive, si sviluppa, ottiene nuovi significati - e questa è esattamente la cosa carina.

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B.:Questa performance è stata davvero speciale. Era così pura, così non filtrata che il nucleo della canzone è venuto alla luce a modo proprio. Volevo mettere i testi in primo piano perché sono davvero orgoglioso delle strutture complesse in questa traccia. Ha un'energia conflittuale che diventa ancora più tangibile in un ambiente così intimo: costringe gli ascoltatori ad ascoltare e registrare davvero ogni dettaglio.

B.:Questo aspetto dovrebbe incarnare forza e contrasto: strutturato, ma incompiuto, classico, ma con una nota ribelle. Per me, la moda è una specie di storia della storia, un'espansione visiva della mia musica. È anche armatura e espressione della mia vulnerabilità. Adoro combinare la dolcezza con qualcosa di potente, giocare con questi opposti. Proprio come nella mia musica, trovo la dualità molto più eccitante di una dimensionalità. Tutto ruota attorno agli strati - visivamente e sano.

B.: Meinsi è sviluppato con me. All'inizio mi sono nascosto dietro di esso piuttosto che vederlo come un'espressione di me stesso. Oggi mi sento più sicuro nel mio corpo, mi sono visto molto di più. Sul palco mi immergo completamente nella mia musica e mi lasciano guidarmi. Nella mia vita privata, metto su ciò che mi sento a volte oversize, a volte qualcosa di strutturato e sorprendente. Ascolto solo il mio intuizione.

B.:Vorrei andare in una direzione con Janis-Joplin-Vibes. L'ho nella mia voce quando colpisco, ma mi immergerei più in profondità. Forse anche qualcosa con influenze punk.

B.:A volte sì. Alcune canzoni hanno ricordi che fanno ancora male. Ma sto cercando di farlo solo per fare quello che c'è. È eccitante il modo in cui il significato di una canzone possa cambiare nel tempo: quello che una volta era una ferita può eventualmente sembrare un trionfo, un segno che sei cresciuto. Cantare dal vivo può quindi essere un momento di forza di uno dei dolore.

B.:Ad essere onesti, non proprio - e penso che non cambierà mai. La mia musica deriva sempre dallo stesso impulso. Certo, ho imparato nuove tecniche e ora produco me stesso, ma l'inizio è sempre lo stesso: è una certa sensazione che mi rende quasi irrequieto - e quando scrivo, la pace interiore ritorna.

B.:Direi: "Proteggi la tua energia. Va bene dire di no - offrire, alle persone, a tutto ciò che non sembra giusto." E soprattutto: "Non permettere mai alla tua voce di annaffiare."

B.:Fiona Apple, Lauryn Hill, Erykah Badu, Ben Harper, Janis Joplin, Brandy - così tanti brillanti artisti che hanno aperto la strada davanti a me.

B.:Scrivo da quando ero un adolescente - era sempre il mio posto più sicuro. Naturalmente ci sono momenti di vulnerabilità quando pubblichi testi intimi, ma la connessione che crea altre persone vale tutto.

B.:SÌ! Europa, vengo - resta sintonizzato!

B.:Mi piace connettermi con le persone attraverso la mia musica. Cosa mi piace il meno? La pressione di essere sempre "accesa". E forse le persone pensano di conoscerti anche se non lo fanno. Pensi di conoscere la tua opinione anche se non lo fai.

B.:Meditazione, movimento, lettera di diario. Ogni volta che posso, prendo momenti silenziosi. E correre - ha qualcosa per mettere un piede davanti all'altro. Questo aiuta di nuovo a fare rifornimento.

B.:Tems. La sua voce mi tocca solo. Il tuo colore del suono è magico. E forse Raye - la amo!