Raccogliendo il meglio non è un compito da poco. Oggi, all'età di 83 anni, il musicista non ha mai smesso di pubblicare dischi. Il risultato: 40 album in studio, 21 album dal vivo, 44 compilation e decine di colonne sonore, EP e set di rarità. NOsulla mancanza di materiale qui. Il problema più grande è capire quali ascoltare, soprattutto se hai colto l'hype di Dylanfilm biografico potenziato,, e voglio approfondire la discografia per la prima volta.
Non sorprende che, data la sua vastità, l'opera di Dylan si estenda in molteplici generi, incluso il folk,,e perfino Vangelo. (Non ascoltare gli album gospel.) Ha pubblicato più album dal vivo e album di outtakes di quanti molti artisti abbiano album in studio. Ma tra tutto ciò, ci sono alcuni punti salienti indiscutibili. Ecco quindi alcuni dei migliori album di Bob Dylan, organizzati in ordine cronologico, per darti un'idea di come questo gigante della musica popolare si è evoluto nel corso degli anni.
Il Bob Dylan a ruota libera(1963)
Il secondo album di Dylan è stato quello che per primo ha attirato la sua attenzione, e non è difficile capire perché. È ancora molto in modalità folk, ma per lo più è passato a scrivere le sue canzoni piuttosto che a fare classici. E ragazzi, le sue canzoni sono sublimi: questo è il disco che contiene “Blowin' in the Wind”, “Masters of War”, “A Hard Rain's a-Gonna Fall”E“Non pensarci due volte, va tutto bene”. È una testimonianza del suo talento innato il fatto che, nonostante tutto quello che seguì, un album che scrisse a 21 anni è ancora tra i suoi migliori.
Riportare tutto a casa(1965)
Il quinto album di Dylan uscì meno di due anni dopo. Questo è per lui un cardine fondamentale: è il primo dei suoi dischi con una rock band elettrica – il primo lato presenta l'innovazione, mentre il secondo è solo voce e chitarra acustica – ed è uscito pochi mesi prima che venisse criticato dai puristi. per essere "diventato elettrico" durante un concerto al Newport Folk Festival. Anche le canzoni sono più strane: meno esplicitamente politiche e più poetiche, scavando le basi per lo stile di scrittura che alla fine valse a Dylan il Premio Nobel per la letteratura.
Highway 61 rivisitata(1965)
Più tardi nel 1965 otteniamoHighway 61 rivisitata, che si spinge ulteriormente verso il folk e consolida Dylan nella fascia più alta dei musicisti rock degli anni '60. I grandi numeri qui sono “Like a Rolling Stone”, che apre l’album, e “Desolation Row”, che lo chiude – entrambi sono diventati perennemente standard, ed entrambi hanno infranto i confini artistici accettabili del pop. "Desolation Row", con un vasto cast di personaggi da Albert Einstein a Cenerentola, ha aggiornato il modello tradizionale della ballata popolare per l'era della cultura di massa: qui Dylan si comporta come un Andy Warhol del musical.
Bionda su bionda(1966)
Questo è uno dei dischi solitamente citati come il migliore dei migliori album di Bob Dylan, o addirittura il migliore di qualsiasi musicista. Ormai, quel suono folk rock ricco e rotondo è familiare, ma ciò non lo rende meno avvincente, soprattutto se si considera il livello assolutamente epocale del songwriting in mostra, con una poetica letteraria di alto livello scivolata senza soluzione di continuità in brani epici come quelli di chiusura " Signora delle pianure dagli occhi tristi”. Qui, Dylan è bloccato come pochi musicisti lo sono stati, prima o dopo - e se non ci credete, credete a Chalamet, che ha filmato un video musicale stravagante in stile rap sul classico "Visions of Joanna" come parte del suo.
Orizzonte di Nashville(1969)
Dove vai dopo aver conquistato la musica rock? A Nashville, a quanto pare. Dylan ha reso il suo nono album un album country, e non ha avuto paura di impegnarsi: la canzone di apertura, "Girl from the North Country", è un duetto nientemeno che con Johnny Cash. Dopo la pirotecnica della scrittura delle canzoniBionda su biondae altrove, è bello sentire Dylan rilasciare l'acceleratore e registrare brani più tradizionali. E se hai sentito la sua voce solo nella sua modalità nasale e vetrata, ascolta la sensuale "Lay, Lady, Lay".
Sangue sulle tracce(1975)
Poi arriva un po' di oscillazione musicale, soprattutto negli anni '70, universalmente derisiAutoritratto. Ma non scommettere contro Bob: nel 1975 segnò un'altra classica conSangue sulle tracce, spesso trovato a scherzare conBionda su biondain cima alla classifica Dylan. Questo è un album disciplinato ed essenziale, sia musicalmente che nei testi, e le canzoni, sebbene Dylan lo abbia sempre negato, sono ampiamente viste come una meditazione sul suo allontanamento dalla moglie di allora. In ogni caso, dalla stanca rassegnazione di “Simple Twist of Fate” al veleno di “Idiot Wind”, sono fenomenali.
I nastri del seminterrato(1975)
Nello stesso anno,I nastri del seminterratoè stato pubblicato, anche se leggermente in ritardo, dal momento che la maggior parte delle canzoni sono state registrate nel 1967 durante alcune sessioni follemente produttive con la Band, il suo gruppo di accompagnamento intermittente. L'album – se così si può chiamare, dato che è stato messo insieme da più di 100 canzoni in modo un po' casuale – è uno di quei bei contrappunti a Dylan come poeta divino e super allusivo. Si tratta principalmente di un gruppo di eccellenti musicisti che si divertono e non prendono le cose troppo sul serio.
Oh Misericordia(1989)
La fine degli anni '70 e '80 furono un mix di album di Dylan accolti in modo decente e non altrettanto decente: questo fu il periodo in cui il musicista di origine ebrea si convertì al cristianesimo e decise che il suo talento era meglio incanalato nel gospel. Ma, come prima, è tornato, questa volta conOh Misericordia, probabilmente il suo picco di metà carriera. È stato registrato interamente di notte, il che spiega la produzione scintillante e le voci sussurrate: l'album sembra essere più a suo agio in un tranquillo bar illuminato al neon alle 2 del mattino. Con canzoni come "Man in the Long Black Coat" e "Most of the Time", questa è una delle apparizioni più forti e prolungate di Dylan, l'atmosferico scenografo. (È anche il soggetto di un'affascinante porzione dell'obliquo di Dylan,Cronache: volume uno.)
La serie Bootleg Vol 4(1998)
Dato che i suoi album in studio sono più che sufficienti per andare avanti, è meglio lasciare i dischi live e gli outtakes ai dlanologi, con un'eccezione.La serie Bootleg Vol 4prende due piccioni con una fava: è un rilascio anticipato dal lungo periodoSerie bootleg, ed è un album dal vivo. Nello specifico, si tratta della registrazione di un'esibizione del 1966 alla Royal Albert Hall di Londra, quando il suono elettrico di Dylan nella seconda metà del set era ancora abbastanza nuovo da suscitare proteste. Molti dei primi classici sono qui, e con una crudezza che non puoi trovare in uno studio di registrazione.
Modi ruvidi e turbolenti(2020)
Dylan aveva 59 anni all'inizio del millennio, ma questa lista non finisce qui. Come ci si aspetterebbe da un uomo che ha sempre suonato un po' trasandato, il suo modo di fare musica è adatto alla vecchiaia.Tempi moderni, del 2006, è molto amato, ma il migliore dei 21stI record del secolo sono sicuramente quelli del 2020Modi ruvidi e turbolenti. È un Dylan vecchia scuola, nel senso che si appoggia davvero a battute criptiche; le canzoni sono come nidi di gazze, pieni di personaggi e allusioni. Ma, a differenza del vecchio materiale, queste canzoni sono fornite da una voce alterata dai decenni, dando loro una vera risonanza. La penultima canzone, "Key West (Philosopher Pirate)", è un classico di tutti i tempi: una meditazione ondeggiante, malinconica, intrisa di fisarmonica sulla mortalità e molto altro, attraverso la strana città più meridionale della Florida.