La semaine dernière,a annoncé leur dernier spectacle en direct. Ozzy Osbourne et Co se rendront à Villa Park dans leur ville natale en juillet avec le soutien de Metallica and Slayer. Et donc, il semble pertinent de nous rappeler à quel point ils étaient provocateurs à leur apogée. Pour ce faire, ne cherchez pas plus loin que l'impression tremblante d'un journaliste d'Aberdeen, racontée dans la villePresse et journalen mai 1978.

«J'ai passé une soirée inquiétante hier soir en compagnie de Black Sabbath», commence notre journaliste, avant de décrire un «rituel macabre» dans lequel «le batteur, une figure en forme de Christ barbu, était nue à la taille» et «le« le «le« le «le« le «le« le «le« le «le« le «le« le «le« le «le« le «le« le «le« le «le La musique est survenue bruyante, répétitive et agressive - le chant était assez inintelligible. » Notre journaliste conclut que «je dois admettre que je n'aimais pas Black Sabbath - du moins pas au début. Mais, à la fin, je me suis senti battu dans une soumission engourdie à travers un volume transparent qui vous frappe dans le creux de l'estomac et fait votretrembler."

C'était dix ans dans leur vie de groupe. Le fait qu'ils provoquaient toujours un tel choc nous indiquent à quel point la musique de Black Sabbath pionnière était pionnière. Cela dit, Shock a en fait conquis cet Aberdonien intrépide nous dit à quel point il est efficace. Ils étaient à la très, très avant de l'établissement du métal lourd en tant que genre, et enet Ronnie James Dio, leur gamme capricieuse possède deux des plus grands chanteurs de l'histoire du rock / métal.

Mais quel est leur meilleur travail? Nous avons notre mot à dire ci-dessous.

10)Extase technique(1976)

Cela va ébouriffer quelques plumes. Et à juste titre - ce n'est certainement pas leur meilleur. Certains pourraient même dire que de leurs 19 albums studio, c'est en fait le pire. Mais pour un groupe pour lequel la critique la plus raisonnable a été lancée lors de sa carrière dans la rétrospective hauthty est qu'elle contient probablement trop de cas d'émolation,Extase techniqueObtient des points pour devenir différent. Le dernier album du premier sort d'Ozzy alors que le chanteur commence avec un enthousiasme décent sur "Back Street Kids", et propose une fausse intéressante-Numéro dans "It's Gret", ainsi que la sobriété extrêmement sans sabbat de "She's Gone" et un aperçu de ce qu'une réinvention infusée plus de manière significative aurait pu ressembler à "Dirty Woman". Vous pourriez l'adorer, vous pourriez le détester, mais cela vaut la peine d'écouter pour décider.

9)Règles de la foule(1981)

Stylistiquement, c'est un peu justeCiel et enferEncore une fois, mais le coup de tête lent et régulier de "Le signe de la croix sud", qui permet aux prouesses vocales nouvellement nommées (et bientôt perdues) de Ronnie James Dio Cascade vivement sur son rythme de locomotif, se débrouille avec mal PRÉMITATION AS LA MEILLEUR L'ALBUM de l'album a à offrir. "The Mob Rules" constitue une feuille décente à la sincérité prolongée de Southern Cross, et met les autres récentes du groupe du groupe, la tambour de l'ouvrier de Vinny Appice. Un mélange deet des pierres moindres (mais pas entièrement peu attrayantes).

8)Sabotage(1975)

Le sixième et dernier épisode d'une remarquable premiers albums est une vitrine de l'endroit où le groupe était venu à l'apex de leur succès. Les voix d'Ozzy atteignent des points qu'il n'a jamais émulées car, sur scène ou en studio, et le «symptôme de l'univers» a ouvert les portes de, nettoyant un chemin pour d'innombrables bandes de métal progressives ultérieures à parcourir. «Supertzar», dans ce qui pourrait être appelé un tour «métal-gospel», est symptomatique d'un groupe suffisamment confiant pour simplement essayer les choses pour le plaisir et les faire se détacher. L'ouvreur «Hole in the Sky», avec son grondement de basse motivé par le twang envoûtant du travail de guitare d'Iommi, est l'un des morceaux les plus sous-estimés de leur catalogue. Cela ressemble également un peu à une sorte de proto-oasie métallique? Peut-être que c'est fou. Ce n'est peut-être pas.

7)13(2013)

Leur premier album studio en 18 ans (et le premier d'Ozzy en 35 ans) était vraiment bon.La production utilise pleinement l'autorisation que la durée depuis que leur dernier effort leur a donné ici pour que vous recommencez à faire ce que Black Sabbath fait le mieux, tout en faisant des ajustements ici et là pour apporter le son de manière impressionnante en ligne avec le métal moderne scène. Cela semble évident à dire, mais il y a une maturité détectable chez le patient et que "Dieu est mort?" Bonnes choses.

6)Ciel et enfer(1980)

Certainement un bon album - que ce soit ou non un grand pourrait se résumer à vos sentiments sur leÉléments que l'écriture de chansons de Dio a introduits au lyrisme du groupe ici. Mis à part les «mots» embêtants, l'assurance musicale est indéniable. "Neon Knights" met un rythme qui refuse de vous laisser respirer jusqu'à la dernière note de l'album, s'approchant qui avec une jambe de force qui mordait les lèvres est une énergie rafraîchissante et joyeuse sur "Doad Away", avant que ce qui pourrait être considéré comme un regard affectueux vers l'arrière Le règne d'Osbourne sur «Lonely est le mot». Et allez. Cette couverture d'album. Allez.

5)Sabbat sabbat sanglant(1973)

Trois ans aprèsa dépassé une période de bloc de l'écrivain en se verrouillant dans une grande vieille maison à la campagne jusqu'à ce qu'ils sortent avec quelques chansons, Black Sabbath a confronté la constipation créative de Tony Iommi en faisant de même. Et cela a fonctionné! Immédiatement! Iommi a écrit avec le riff d'ancrage de l'album de la piste de titre le premier jour, et à partir de là est venu le "A National Acrobat" déroutant captivant, le vertige mélodique de torsion de "Sabbra Cadabra", et "Killing You to Live", avant l'album de l'album Les trois derniers morceaux nous ont donné un aperçu du son futur quiSabotageréaliserait plus pleinement.

4)Vol. 4(1972)

Nous partageons vraiment les poils entre les endroits de quatre à deux sur ce classement, telle est l'uniformité de leur qualité. DansVol. 4Le coin est le-esque Ballade de piano «change», le sabbat à double concentration de «Supernaut» et, bien sûr, ode à la cocaïne «Snowblind». Sur celui-ci, ils étaient un groupe faisant ce qu'ils voulaient, et le faisant très, très bien.

3)Maître de la réalité(1971)

L'album numéro trois, sorti un peu plus d'un an après leur premier, a quelque chose d'une qualité imparable. Que ce soit le mur de bruit qui émane de la «feuille douce», ou de l'innovation d'Ionni autour du défi numérique d'avoir perdu deux doigts dans un accident d'usine des années auparavant en réglant sonEn bas d'un pas et demi pour «Children of the Grave», «Lord of Ce monde» et «Into the Void», ce qui rend ainsi moins douloureux pour lui de jouer leurs riffs lourds et imposants, c'était un album dégoulinant de tout L'assurance sabbat noir a glané de leur succès précoce.

2)Sabbat noir(1970)

Un premier album enregistré sur deux jours qui allait changer de musique pour toujours. Le record commence par une piste de titre définitivement en train de couler avec menace et malveillance, un rejet furieux de la sensibilité hippie prééminente de la culture dans laquelle il est né. Geezer Butler'sLes acrobaties sur "Nib" ont découvert un trésor de la capacité de cet instrument à faire vibrer, et "Sleeping Village" laisse l'auditeur sans aucun doute, s'ils en avaient en quelque sorte eu ici pour jouer bien. Sale, dépravé, démoniaque. Diaboliquement bon.

1)Paranoïaque(1970)

Souvent, la réponse évidente est la bonne. Par où commencer? Eh bien, le début. "War Pigs" était à l'origine la chanson-titre de cet album, et vous pouvez voir pourquoi - c'est justeFury écrit grand dans une visite ondulée de tout ce qui définissait le premier son du sabbat, dont la «main de malheur» pourrait être considérée comme un exemple secondaire. Ensuite, il y a «Iron Man» - qui abrite l'un des plus grands riffs jamais joué sur une guitare. Et digne aussi de ce titre et de plusieurs autres, «Paranoïde», un appel tardif à la tracklist qu'Iommi a écrit à l'heure du déjeuner pendant qu'ils enregistraient le reste, lyrifiés à la hâte par Butler et lancés dans l'immortalité musicale. Le bon navire sabbat n'a jamais navigué plus vrai que ce qu'il ne le fait ici.