Avez-vous eu des conversations avec Patricia Arquette sur la manière de transmettre ce sentiment d'ancienneté ?
Nous avons beaucoup parlé de Lumon dans son ensemble et nous avons vraiment compris lede Lumon. Nous avons remarqué que le personnage de Cobel avait une approche différente du leadership : elle était plus feu et soufre, plus erratique, tandis que Milchick était un peu plus gentille. Patricia et moi avions le fantasme que Cobel reprocherait à Milchick d'être trop tendre. Et Cobel était en quelque sorte un mentor pour Milchick sur la manière de naviguer dans le monde de Lumon, et aussi sur la manière de gérer ces subtilités, sur la manière de gérer le conseil d'administration.
On dirait que vous êtes vraiment entré dans la dynamique entre vos personnages – dans cette saison, les autres personnages de la série ont cette camaraderie dont Milchick pourrait parfois vouloir faire partie, mais ne peut pas vraiment l'être. Avez-vous dû réguler votre comportement sur le plateau de quelque manière que ce soit pour vous sentir séparé des autres membres du casting ?
C'était naturel, ouais. C'était une sorte de méta de cette façon – nous avons été séparés au départ dans la première saison à cause du virus [], mais une fois que « les quatre amis », comme je les appelle, ont développé leur énergie et leur synergie, c'était quelque chose auquel je ne me sentais pas autorisé à participer. Et ce n'est pas de manière désobligeante, c'était juste en regardant ces quatre amis. se rapportent les uns aux autres et ont leur propre langue et leur propre vocabulaire. C'était vraiment beau à regarder et il y avait une partie de moi, Tramell, qui voulait vraiment en faire partie d'une manière ou d'une autre, mais ce n'est pas le rôle. Milcheck est distinct de cela.
Ce qui l'a également rendu riche, ce sont les moments où Milcheckétaitpouvoir se connecter avec eux, c'est-à-dire à travers le MDE [Music Dance Experience, dans l'épisode sept de la première saison], jusqu'à introduire dans l'épisode un de la saison deux la nouvelle salle de repos, ce nouveau fantasme, cette nouvelle vague de. Je crois que c'est pour cela que Milchick se battait : leur permettre de se sentir en sécurité. En tant qu'acteur, j'avais l'impression que la volonté de se connecter avec eux était encore plus pure en raison du sentiment d'isolement, ce qui, je pense, est le produit du fait d'être un cadre intermédiaire.
À un moment donné, il dit « Je ne veux pas être votre geôlier », donc il semble qu'il essaie de se faire plaisir auprès d'eux, mais il y a aussi cette question qui se cache derrière cela, à savoir si cela est sincère, ou si cela fait partie d'un complot ou d'un complot. un projet plus grand. Avez-vous dû décider avant de jouer ces scènes à quel point vous le croyiez dans ces moments-là ?
Je voulais que les innies croient Milchick autant que possible. Qu'il soit sincère ou non, qu'il soit à 100 % ou non, pour moi, c'était moins intéressant. En raison de la nature de cette série, il y a beaucoup de va-et-vient entre Milchick et les innies, et il semble donc que le jeu consiste à les convaincre. Et donc si j'entre dans la pièce et que je remarque qu'ils ne me croient pas, je dois trouver un moyen de les amener à me croire. Que ce que je dis soit vrai ou non, cela n'a aucune importance. Il s'agit de changer la perception. Et c’est ce qui le rend d’autant plus intéressant.
Avez-vous eu des références ou des inspirations spécifiques sur la façon dont vous avez joué son personnage, que ce soit spécifiquement dans cette saison ou tout au long de la série ?
Beaucoup de jeu. J'allais au zoo et regardais les animaux jouer. je regarderaiset je m'inspire vraiment de la nature – de la jungle, de la façon dont elle est mangée ou être mangée. Et ce genre de sauvagerie, on dirait qu'elle existe à Lumon, non ? Cette intensité. Et j'ai regardé beaucoup dedocumentaires, je me suis appuyé sur mes propres expériences avec certaines églises, mes expériences dans les entreprises américaines, mes expériences dans la gestion d'organisations à but non lucratif, pour vraiment servir et créer ce personnage – un homme qui détient beaucoup de secrets, qui a beaucoup de pouvoir, qui perd beaucoup, mais continue d'essayer. Il n'abandonne jamais. C'est une chose que j'apprécie vraiment chez lui. Les choses qu'il fait sont moralement douteuses, je comprends, mais une chose est sûre : il n'abandonne pas.