Étant donné quene présente qu'une collection une fois par an, ses spectacles de février sont généralement l'un des moments les plus excités duCalendrier - et pour une bonne raison! Comme le montre le spectacle AW25 de ce soir à North London Industrial Nightclub Electrowerkz, les collections du designer sont parmi les plus dramatiques et les plus exquises que vous trouverez dans cette ville.
Alors que la saison dernière, Dilara a mené la guerre proverbiale contre l'homme d'entreprise et ses doctrines de masculinité toxique, cette saison a vu le concepteur prendre une approche plus introspective, en choisissant de se concentrer moins sur l'essai de se battre avec le monde à l'extérieur, et plus sur la création d'un nouveau un en regardant à l'intérieur. En conséquence, la collection a envisagé un processus de métamorphose; Une transition métaphysique de la retenue corsetée de la vie sur la planète maudite que nous habitons actuellement à une existence émancipée sur Vénus, où les codes terrestres et les diktats se dissolvent, permettant à notre moi le plus vrai de se fleur.
Le cadre conceptuel de la collection a été très bien distillé par son look de clôture: une «robe nue» en cuir mousée qui a été moulé - créé en collaboration avec des artisans en cuir basés à Londres légendaires Whitaker Malem - recouverts de graphiques scarairement tatoués écarlats. «Le concept du look provient de cette exploration de ce que signifie trouver votre vrai moi - et remettre en question le concept d'un vrai moi», explique Dilara. «Je voulais quelque chose qui impliquait ce sentiment de perte de toutes les couches; quelque chose qui était presque inexistant. C'est pourquoi je voulais faire quelque chose comme une «robe de peau».
Une fois que le designer a établi le concept, elle a immédiatement su que Whitaker Malem - le duo basé à Dalston qui, depuis la fin des années 80, s'est acquitté d'une réputation de go-tos mondial pour l'artisanat en cuir 3D superlatif - serait ceux qui apporteraient la vision à la vie. «Je suis un grand fan de leurs personnes depuis que j'ai vu leur cuir travailler à la Royal Academy», dit-elle, «dans une exposition de l'œuvre d'Allen Jones», l'artiste pop britannique provocateur connu pour ses peintures et sculptures chargées éroquement . «J'ai toujours voulu travailler avec eux et incorporer leur travail de cuir dans une collection, donc c'était juste le moment idéal.»
Whitaker Malem monte la robe en cuir moulu à mouillage humide. Image gracieuseté de Dilara Findikoğlu.
Montez la pièce sur le mannequin de la maison de Whitaker Malem. Image gracieuseté de Dilara Findikoğlu.
Une fois que le «corps» en cuir lambrissé et moulté a été livré au studio du designer, il a ensuite été remis à Jonah Slater, le tatoueur basé à l'Est de Londres. "C'est quelqu'un qui, selon moi, définit vraiment un nouveau style de tatouage, et est un pionnier de ce style gothique complexe gothique, inachevé,", explique Dilara. «Nous l'avons rencontré lorsque j'ai obtenu mon premier tatouage de lui il y a un an, et nous avons vraiment été pris avec la façon dont il suit les contours du corps, et fonctionne vraiment avec la forme humaine, qui est tellement similaire à ma façon de travailler.»
Avant d'abord les conceptions sur du papier de tatouage, les graphiques ont ensuite été minutieusement transférés sur la robe en cuir elle-même, avant que Jonah ne se mette sur la gravure des conceptions dans sa «peau» à l'encre rouge. «Lorsque nous avons reçu la robe de Whitaker Malem, nous avions tellement peur de commencer à y travailler au cas où nous aurions fait une erreur», explique Dilara. «Après avoir appliqué les premiers pochoirs, nous nous sommes habitués. Une fois que l'encre séchait, Jonas passait en revue chacun avec une aiguille de tatouage, qui a prisjours. Nous avons vraiment sous-estimé combien de temps cela prendrait - le tatouage du cuir est untrèsprocessus long! "
Jonah Slater appliquant l'encre sur la pièce finie. Image gracieuseté de Dilara Findikoğlu.
Une pose plate de l'avant de la robe, une séance de tatouage au milieu. Image gracieuseté de Dilara Findikoğlu.
Un gros plan des graphiques tatoués complexes. Image gracieuseté de Dilara Findikoğlu.
L'esquisse originale du look de volée des spectacles. Image gracieuseté de Dilara Findikoğlu.
C'est celle qui a payé, cependant, car les halètements du public en le voyant se sont révélés à propos de l'espace brutaliste. Mais comment Dilara se sentait-il en train de voir un effort aussi monumental dévoilé? «Excitée, c'est sûr», dit-elle, «mais honnêtement un tel sentiment de calme. Je suis généralement si nerveux avant un spectacle, mais le voyant sur le corps, j'avais juste l'impression que tout s'alignait. "
Le dernier regard - et l'équipe qui l'a donné vie. Image gracieuseté de Dilara Findikoğlu.
