Takashi Murakami à propos de sa collection Louis Vuitton Réédition : « 20 ans se sont écoulés en un clin d’œil »

a le genre d’énergie enfantine qui ne vient qu’avec l’âge et la sagesse. À la fois génie fou et enfant curieux, l’artiste prolifique est l’un des plus grands noms de son domaine. Et – avec sa collaboration très attendue avecen magasin en janvier – l'un des plus grands noms de la mode.

Avec le recul, la première collaboration de l'artiste avec la marque de maroquinerie pourprintemps/été 2003a été un moment charnière. Cela annonçait la diffusion de la haute couture dans tous les pans de la culture pop et le brouillage des frontières entre créativité et commerce qui définissent encore aujourd'hui l'industrie. Les fleurs souriantes et les créatures de dessins animés qui ornaient les sacs monogrammés de la marque sont arrivées à une époque où de telles collaborations étaient à la pointe du progrès – et avantkawaiiétait entré dans le lexique de la mode grand public.

"Je ne connaissais rien à la mode à cette époque", raconte-t-il.Vogue, s'exprimant par appel vidéo depuis son immense studio aux allures d'entrepôt à Saitama, juste au nord de Tokyo, où les membres de son équipe se déplacent en arrière-plan. « Pendant les quatre premières années environ, je visitais assez fréquemment le siège de Louis Vuitton, donc je me souviens que c'était pour moi une expérience d'apprentissage sur la façon dont une marque est construite », dit-il en caressant sa barbichette argentée. « Ces 20 années se sont écoulées en un clin d’œil. »

Depuis, l'homme de 62 ans s'est installé dans l'arrogance facile d'un homme qui a laissé sa marque sur le monde. «Je vieillis, donc je ne suis plus gêné par rien et je n'ai plus aucun objectif que je souhaite atteindre à l'avenir», dit-il. À l'époque où Marc Jacobs l'avait engagé pour collaborer avec Louis Vuitton, il était un artiste bien connu, mais loin d'être l'icône prolifique qu'il est aujourd'hui. « Avant, j'avais honte quand j'arrivais à un défilé Louis Vuitton dans mes vêtements miteux, mais aujourd'hui, je m'en fiche du tout ! il rit.

Sa nouvelle collaboration est une réédition de la première : les fleurs familières, Panda et ses "Créatures de la planète 66" (des personnages mignons avec ce qui ressemble à des feuilles pour les cheveux) sont éclaboussées sur des sacs, des accessoires et des accessoires blancs et noirs aux monogrammes arc-en-ciel. même un skateboard. Les Pochette, Speedy, les porte-cartes et bien d'autres réapparaissent, certains présentant des mises à jour matérielles et des charms de sac en forme de ruban. Naturellement, il y a aussi un sac pour animaux de compagnie – quoi de plus an 2000 qu'un chihuahua portable ?

Le battage médiatique autour de la collection a été frénétique – mais Murakami dit qu'elle n'était pas initialement prévue pour être aussi grande qu'elle l'était. L'ingrédient secret ? Un certain acteur et ambassadeur de Louis Vuitton, qui sera le visage de la prochaine campagne de collaboration. "C'était censé être une collection capsule, assez petite, mais quandest apparu, je me suis dit, wow ! » dit Murakami. "Son pouvoir est complètement différent, l'énergie dont elle dispose est à un autre niveau."

La réédition est accompagnée d'une version remasterisée du film de Murakami.Monogramme superplat, mettant en vedette une écolière protagoniste qui se fait avaler par le panda et se lance dans unAlice au pays des merveilles-aventure à travers le monde bigarré de la folie de l'artiste. «Je voulais créer une histoire sur les enfants entrant dans le monde de LV, et cela revisite cela», explique-t-il.

Pourtant, la vision du kawaii de Murakami a une obscurité latente qui transparaît dans les crocs hérissés, les couleurs psychédéliques et les yeux sauvages et désincarnés de dessins animés qui peuplent son travail. Ses célèbres fleurs arc-en-ciel représentent l’espoir né au Japon à la suite des bombardements atomiques. Pour l'artiste, ce sont les éléments les plus étranges et les plus farfelus qui, selon lui, plaisent aux enfants précisément parce qu'ils ne sont pas condescendants. « Si je n'incorpore pas d'ombres d'une manière ou d'une autre, les enfants auront l'impression qu'on se moque d'eux. Le monde est en désordre, plein de désirs. C'est illogique. Les enfants le comprennent. »

Murakami lui-même est, au moins à certains égards, aussi incontestablement positif que ses fleurs. À l’heure où de nombreux artistes s’inquiètent d’être remplacés par l’IA, Murakami se montre optimiste. « Les photographes pensaient qu'ils disparaîtraient avec l'arrivée des smartphones, mais bien sûr, ce n'est pas le cas », dit-il. « Il est inévitable que les choses changent. Au début, de nombreux designers, compositeurs et autres créateurs peuvent disparaître, mais ils reviendront – tout le monde s'ennuie. Murakami surfe sur la vague. "Si les personnes âgées comme moi n'utilisent pas les nouvelles technologies, nous allons tout oublier. Il est donc temps d'étudier l'IA", ajoute-t-il en riant en partageant qu'il l'utilise depuis peu pour composer de la musique. « Hourra pour l’IA ! »

C'est là que réside la curiosité excentrique qui rend le travail de Takashi Murakami aussi pertinent aujourd'hui qu'il l'était il y a vingt ans. « Au début des années 2000, j'ai dit à Louis Vuitton que je voulais amener leur univers aux enfants afin d'élargir le marché », dit-il en résumé de la collaboration. "Maintenant, ces enfants ont grandi." Et qu’en est-il de Murakami lui-même ? Un sourire malicieux plisse son visage. «Je ne suis jamais devenu adulte!»