Pierpaolo Piccioli sur la création de collections les plus joyeuses de la mode au Lightroom de Londres

Peu de créateurs de l'histoire récente de la mode nous ont inspirés à rêver comme, l'ancien directeur créatif de Roman Maison. Hier soir, à Lightroom de Londres, une coterie chanceuse de participants a pu découvrir la vision créative transportative du Couturier, quand il a rejoint Laura Ingham -VogueDirecteur adjoint de Fashion Network - en conversation.

Offrant un aperçu rare derrière le rideau à la façon dont certains des moments de défilé de mode les plus brillants et les plus joyeux de la dernière décennie sont devenus, l'espace illuminé - qui héberge actuellement, une expérience de mode immersive de quatre étages qui explore le passé, le présent et l'avenir du podium - a été rempli de collages saturés des croquis préliminaires du concepteur, des photos d'iPhone ont cassé les coulisses, des images de raccords et, bien sûr, des looks de piste emblématiques.

Le discours a commencé au début - non pas du temps de Piccioli à Valentino, accordé, mais plutôt au début de son mandat en solo à la tête de la maison en 2016. De ce moment pivot de sa carrière, Piccioli a expliqué comment il s'est inspiré de sa La fille de l'époque, Benedetta, qui s'immergeait à l'époque dans les œuvres de Nietzsche - en particulier sa notion anti-nostalgique del’oubli. En regardant des motifs de l'histoire de l'art et de la mode - des figures dans les tableaux de la Renaissance de Hieronymus Bosch, des silhouettes de couture, le travail de la princesse punk aux cheveux roses Zandra Rhodes, il a expliqué comment il cherchait à libérer ces références de leurs attributs historiques et à les distiller et à les distiller dans une expression contemporaine de la mode qui, rétrospective, a cimenté les fondements de son Valentino.

Une collection qui pourrait être dirigée pour la collection Haute Couture de Piccioli Spring / été 2018 pour la maison, qui a vu le designer élaborer sa vision de «Cool Couture» - une prise plus légère, plus accessible et globale plus portable sur la mode la plus élevée (bien que la mode (bien que forme la plus agitée). Cela ne veut pas dire qu'il se considérait comme un rebelle à l'époque, cependant: "J'adore les clichés de Couture!" a partagé, notant son adoration de longue date de ses manteaux d'opéra en taffetas, ses broderies décadentes, ses plumes et Frou-Frou.

Plutôt que de défaire les coutures des traditions de Couture, dans ce spectacle, il a cherché à les accentuer avec des pièces `` décontractées '' comme des gilets à cordes blancs et des chinos à jambes larges qui - par lentel de l'artisanat investi dans eux - étaient tout sauf. Une tradition que Piccioli s'est permis de briser, cependant, était celle dupassage- La liste des titres généralement figuratifs attribués à chaque look dans un spectacle de couture. Des noms abstraits et évocateurs de renonciation comme «Sunset», a-t-il dit, il a nommé les silhouettes d'après les travailleurs de l'atelier responsables de leur création, soulignant son engagement de longue date à élever l'équipe complète qui donne vie à une collection. Couture très cool en effet.

Une collection qui a bien parlé au pouvoir et à la nécessité du travail d'équipe pour surmonter les obstacles était, bien sûr, la collection Haute Couture de Valentino Autumn / Winter 2020 - la première de l'ère de localisation de la maison, qui, plutôt que par un spectacle, a été présentée dans Un film profondément émouvant créé en collaboration avec Nick Knight. Tournoyer sur des cerceaux aériens à la musique alors inhabitée de- Un collaborateur répété de modèles de Piccioli - dominait dans des confections de couture extrêmes et allongées, le tout dans des tissus à plusieurs niveaux, ébouriffés ou drapés exclusivement en blanc et en argent. La raison du traitement monochrome était pratique: «C'était le verrouillage! Nous n'avons pas pu teindre les matériaux! » Le designer a ri, bien que ce ne soit pas la dernière fois que le designer repulperait pour une seule heurte…

Il y avait un autre spectacle pour plonger avant d'arriver à cela: l'automne / hiver 2022 Haute Couture - le spectacle qui a vu Piccioli se rendre aux étapes espagnoles de Rome, juste un lancer de pierre de l'atelier original de Valentino, pour présenter une collection qui a étudié et célébré La relation de longue date du concepteur avec la maison et ses archives. S'inspirant de ses propres expériences de voyage au monument romain à l'adolescence pour regarderLa nuit des étoiles- Un défilé de mode télévisé italien légendaire qui verrait les plus grandes stars du pays dans l'escalier légendaire en look par ses plus grands designers de l'époque - Piccioli a noté ses intentions de repenser qui pourrait et devrait avoir accès à de tels contextes dans l'ici et maintenant, notant l'importance qu'il accorde à une approche profondément humaine du casting.

Un degré similaire d'humanité profonde était également au cœur du salon le plus viral de Piccioli: Automne / hiver 2022 prêt-à-porter, alias celui qui était tout-rose. Au-delà de l'impact visuel austère de l'ensemble et de la collection All-Fuschia (enfin, presque - il y avait une suite intermédiaire de looks tout noir dans la programmation aussi), Piccioli a noté que son intention était d'offrir un message de légèreté, La joie et les soins mutuels à une époque entachés par l'instabilité et les conflits mondiaux - un message directement consolidé par un discours en direct qu'il a prononcé lors de l'ouverture de l'émission.

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