Il était maintenant il y a douze ans queBanques, Bourgeois Jillian Rose Banks, est apparue sur la zone d'image de la scène musicale internationale. Son premier single "Before I Ever Met You" lui a apporté un contrat d'enregistrement en très peu de temps, et un engagement en tant que acte de soutien en tournée avec The Weeknd. Depuis lors, l'Américaine s'est établie comme un incontournable de l'industrie, qui aime expérimenter les genres. Et les paroles puissantes avec des rythmes accrocheurs et une certaine obscurité combinée avec la voix plus.
2025 est le nouvel, cinquième album de Banks avec le titre provocateur«Affais la tête»apparu. Elle collabore ensuite pour la chanson "I Hate Your Ex-Girlfriend" avec le rappeur Doechii, ainsi que pour le morceau "Move" avec l'auteur-compositeur-interprète français Yseult et fournit une annonce pour se terminer avec des relations toxiques et un doute de soi. Même sans partenaires collabiques, la femme de 36 ans, avec sa musique pour atteindre les gens dans leur intérieur le plus profond, réussit avec un mélange de sons R'n'B et Electropop, associés à la brutalité, à l'authenticité et à la vulnérabilité, dans lesquelles il y a une grande force. Banks a célébré le lancement de l'album avec une performance de leur single"Meddle in the Moule" pour les studios de couleurs. Dans une interview avec Harpersbazaar.de, l'Américaine a parlé du processus de développement de ses derniers travaux, changements et mode comme moyen de narration.
La chanteuse américaine banque dans l'interview du bazar sur son nouvel album "Off the Head"
Harper's Bazaar: Vous venez de sortir votre nouvel album "Off with Her Head". Pouvez-vous nous donner un aperçu du processus de création et de votre inspiration?
Banques:"Off with Her Head" est émergé d'un endroit des émotions brutes et industantes - la joie, la libération et le sentiment de rachat de lâcher prise. Il s'agit de vous séparer de tout ce qui ne sert plus à couper tout ce qui prend votre propre lumière. En termes de son, je me suis permis de briser les limites, d'expérimenter et de vraiment l'essayer. J'ai également travaillé avec des gens qui manquaient - c'était incroyablement enrichissant, presque comme rentrer à la maison.
Le titre est provocateur - ainsi que certains titres de chansons et paroles tels que "Guillotine" ou "I Hate Your Girlfriend". L'écriture de tels textes est-il libératrice pour vous?
B.:Absolument. L'écriture de chansons est ma thérapie - une valve, un soulagement, un moyen de rendre les émotions tangibles. C'est la meilleure façon de traiter les sentiments et de lâcher prise.
Cela semble-t-il amer lorsqu'un album apparaît? Après tout, un chapitre se termine dans sa vie.
B.:Oui et non. C'est comme une profonde expiration lorsqu'un album est enfin sorti dans le monde - comme si vous sortiez quelque chose. En même temps, il y a une tristesse silencieuse, car ce chapitre est terminé. Mais la musique perdure, se développe, obtient de nouvelles significations - et c'est exactement la bonne chose à ce sujet.
Plus de vidéos sur le sujet
Sous "fournisseur"Xymatic gmbhActiver pour voir le contenu
L'une des chansons de "Off with Her Head" est "Meddle in the Moule", qu'ils ont interprété pour Color Studios. La mise en scène a été réduite et brute, axée sur elle et les performances. Comment vous avez-vous ressenti? Pensez-vous que cela donne à la chanson un niveau supplémentaire?
B.:Cette performance était vraiment spéciale. Elle était si pure, si non filtrée que le noyau de la chanson a été révélé de manière propre. Je voulais mettre les paroles au premier plan parce que je suis vraiment fier des structures complexes de ce morceau. Il a une énergie de confrontation qui devient encore plus tangible dans un cadre aussi intime - il oblige les auditeurs à vraiment écouter et enregistrer chaque détail.
Son look de l'apparence de la couleur est puissant: un costume classique avec de la dentelle, une chemise blanche brillante et une cravate noire, des yeux fumés et des cheveux lâches, mais Slleek dans le bob. Pourquoi avez-vous choisi ce style? Quel rôle joue la mode pour vous?
B.:Ce look devrait incarner la force et le contraste - structurés, mais inachevés, classiques, mais avec une note rebelle. Pour moi, la mode est une sorte d'histoire, une expansion visuelle de ma musique. C'est aussi l'armure et l'expression de ma vulnérabilité. J'adore combiner la douceur avec quelque chose de puissant, jouer avec ces opposés. Tout comme dans ma musique, je trouve la dualité beaucoup plus excitante qu'une seule dimensionnalité. Tout tourne autour des couches - visuellement et sonores.
Comment votre style a-t-il changé au fil des ans? Et votre étape je fais-je de votre style privé?
B.: Meins'est développé avec moi. Au début, je me suis caché derrière plutôt que de le voir comme une expression de moi-même. Aujourd'hui, je me sens plus en sécurité dans mon corps, je suis beaucoup plus visible. Sur scène, je plonge complètement dans ma musique et la laisse me guider. Dans ma vie privée, je mets ce que je ressens comme parfois des sueurs surdimensionnés, parfois quelque chose de structuré et de frappe. J'écoute juste mon intuition.
En parlant de style: y a-t-il un genre musical dans lequel vous aimeriez vous immerger?
B.:Je voudrais aller dans une direction avec Janis-Joplin-vibes. J'ai ça dans ma voix quand je frappais - mais je m'immergerais plus profondément. Peut-être aussi quelque chose avec des influences punk.
Photo: ColorSxstudios
Le style de Banks pour la performance de la couleur de leur chanson "Meddle in the Mold" était basé sur un véritable "costume de puissance". La chanteuse considère la mode comme un moyen d'étendre visuellement l'histoire de sa musique
Avez-vous du mal à interpréter des chansons en direct qui sont associées à des expériences difficiles?
B.:Parfois oui. Certaines chansons ont des souvenirs qui font encore mal. Mais j'essaye de le faire juste pour faire ce qui est là. C'est passionnant de voir comment la signification d'une chanson peut changer avec le temps - ce qui était autrefois une blessure peut éventuellement ressembler à un triomphe, un signe que vous avez grandi. Le chant en direct peut alors être un moment de force que l'une des douleurs.
Onze ans se sont écoulés depuis que son premier album "Goddess", sa première chanson "Before I Ever Met You" est sorti il y a douze ans. Votre approche de la musique a-t-elle changé depuis lors?
B.:Pour être honnête, pas vraiment - et je pense que cela ne changera jamais. Ma musique découle toujours de la même impulsion. Bien sûr, j'ai appris de nouvelles techniques et je me produise maintenant, mais le début est toujours le même: c'est un certain sentiment qui me rend presque agité - et quand j'écris, la paix intérieure revient.
Y a-t-il quelque chose que vous aimeriez dire à votre plus jeune, à l'époque?
B.:Je dirais: "Protégez votre énergie. Il est normal de dire non - d'offrir, aux gens, à tout ce qui ne semble pas bien." Et surtout: "Ne laissez jamais votre voix à éloigner."
Sa musique inspire de nombreuses personnes dans le monde. Qui sont leurs propres modèles?
B.:Fiona Apple, Lauryn Hill, Erykah Badu, Ben Harper, Janis Joplin, Brandy - tant d'artistes brillants qui ont ouvert la voie devant moi.
Vos textes sont introspectifs et uniques. Quand avez-vous commencé à écrire des paroles? Vous hésitez parfois à partager des pensées personnelles avec le public?
B.:J'écris depuis que je suis adolescent - c'était toujours mon endroit le plus sûr. Bien sûr, il y a des moments de vulnérabilité lorsque vous publiez des textes intimes, mais la connexion qui crée d'autres personnes en vaut la peine.
Vous allez en tournée américaine avec "Off avec la tête". Y aura-t-il également une tournée européenne?
B.:Oui! Europe, je viens - restez à l'écoute!
Qu'est-ce que vous appréciez le plus dans la position en public, quoi de moins?
B.:J'adore me connecter avec les gens à travers ma musique. Qu'est-ce que j'aime le moins? La pression pour toujours être "sur". Et peut-être que les gens pensent à vous connaître même si ils ne le font pas. Vous pensez que vous connaissez votre opinion même si vous ne le faites pas.
Avez-vous des rituels pour rester équilibrés à l'époque mouvementée comme la tournée d'un nouvel album?
B.:Méditation, mouvement, lettre du journal. Chaque fois que je le peux, je prends des moments silencieux. Et courir - il a quelque chose à mettre un pied devant l'autre. Cela aide à faire le plein à nouveau.
Y a-t-il une fonctionnalité avec laquelle vous aimeriez travailler à l'avenir?
B.:Tems. Sa voix me touche. Votre couleur sonore est magique. Et peut-être Raye - je l'aime!
Photo: PR
Le nouvel album de Banks "Of Her Head" combine la voix puissante du chanteur américain avec des rythmes accrocheurs électro-pop et r'n'b ainsi que des paroles provocantes mais aussi mélancoliques habituelles
Sous "fournisseur"YoutubeActiver pour voir le contenu