Pauline Dujancourt sur la façon dont sa grand-mère tardive - et ses fleurs d'hiver - ont inspiré son premier spectacle LFW

Les tricots n'étaient pas nécessairement la mode de la mode de Pauline Dujancourt pour commencer - malgré l'influence de sa grand-mère. «[Elle] était une maman au foyer et mon grand-père a travaillé dans une usine textile», explique le designer basé à Paris, basé à Londres,Voguede Studio Smithfield, où elle a une résidence de mode d'un an aux côtés,et. «Afin d'économiser de l'argent, il ramènerait beaucoup de restes de tissus, et ma grand-mère coupe et coudait et tricotait à la main pour la famille. Elle était incroyablement talentueuse, mais ce n'était pas vraiment quelque chose que les gens ont célébré. »

Plus tard, lorsque Dujancourt est allé étudier la mode et le design textile à l'École Duperré de Paris, c'était un drapage qui intéressait le créateur - pas de la laine. «Je pensais que les tricots étaient vraiment lourds et pas excitants à l'époque», se souvient-elle. Ce n'est qu'après un coup caché qu'elle a commencé à redécouvrir son amour du tricot. «J'étais sans travail et j'ai décidé de retourner dans l'éducation avec une maîtrise au CSM [Central Saint Martins], spécialisée dans les tricots», poursuit le concepteur. «J'ai fini par mélanger tous mes travaux de drapage avec mon tricot et mon crochet à la main, essayant de le rendre frais [avec] beaucoup de légèreté, de mouvement [et] la transparence - ce qui n'est pas exactement ce que vous associez automatiquement aux tricots.»

Bob Foster

Un an après avoir obtenu son diplôme, Dujancourt a attiré l'attention devia sa collection printemps / été 2024, mettant en vedette ses tricots de toile d'araignée maintenant, combinés avec Tulle pour lui donner ce sens de la légèreté. «C'était en fait un énorme tournant, car il est venu de moi et d'un stagiaire à temps partiel faisant comme de petites commandes pour un magasin pour soudainement [étant comme]:« D'accord, nous avons cinq magasins de marché de la rue Dover pour livrer [à ], '', Se souvient-elle. Comme la majorité de ses pièces sont fabriquées à la main, la mise en place d'un réseau de tricoteurs de confiance pour produire ses conceptions a été cruciale. Alors que le designer travaille avec «Grand-mères, mères au foyer, étudiants» au Royaume-Uni et en France pour son processus d'échantillonnage, elle s'est associée à un collectif de Craftwomen à Lima, au Pérou, pour la production, se spécialisant dans le crochet à la main et au crochet et macramé. «Ces femmes travaillent à domicile, elles doivent généralement s'occuper de leur ménage, mais c'est ainsi qu'elles gagnent leur vie supplémentaire pour gagner leur propre indépendance», explique Dujancourt.

Cela a été un tourbillon de 12 mois pour le designer, qui a également été présélectionné pour leL'année dernière - l'encourager à arrêter son travail en tant que créatrice de tricots indépendants pour Alexander McQueen, Molly Goddard et Rejina Pyo, afin de concentrer sa énergie sur sa propre marque. «J'ai rencontré tant d'acheteurs, tant de gens de l'industrie», dit-elle à propos de l'impact du prix. «Cela [est passé de] cette petite marque à une grande exposition, beaucoup d'opportunités passionnantes.»

Bob Foster

Après son premierPrésentation la saison dernière, Dujancourt se prépare maintenant à son premier émission de défilé - inspiré par nul autre que sa grand-mère. "Quand elle était vivante, mon père et ses frères et sœurs lui ont offert une plante qu'elle a gardée, et cette plante avait une grosse fleur, mais est morte et n'a jamais remonté", se souvient le designer. «Ensuite, quand elle est passée, mon oncle a gardé la plante et l'a propagée, afin que toute la famille puisse en avoir une. Et pour mon oncle et ma tante et mon père, cette plante fleurit en février de chaque année, que nous trouvons belle parce que l'anniversaire de ma grand-mère était [en] février.

Prenant cela comme point de départ (avec la «fleur blanche» de Billie Eilish), DujancourtLa collection présente des tricots câblés entrelacés et une mousseline qui ont été drapés pour reproduire divers aspects de la plante, des feuilles aux pétales, tandis que les robes ont été ornées de fleurs 3D qui ont été soigneusement fabriquées à la main en utilisant du fil métallique. "C'est un mélange entre la légèreté des matériaux, le drapé, mais en même temps, quelque chose de très délicat et un peu brillant [pour ajouter la touche finale]", décrit le concepteur.

Quant à l'émission, Dujancourt envisage que l'ensemble était un «espace intermédiaire», où elle et sa grand-mère peuvent se reconnecter une fois de plus. «J'ai toujours pensé que je ferais un spectacle et raconterais une histoire à propos de [elle] parce que la Fashion Week tombe généralement autour de son anniversaire», notant que son panier de la plante familiale est encore à fleurir. Au lieu de cela, sa dernière collection la voit prendre les choses en main: "Je devrai faire grandir ma propre fleur et fleurir, car elle ne l'a pas encore fait pour moi."